Музыкальные новости

[koreec]

Группа «Калинов мост» закончила «Ледяной поход»
Группа «Калинов мост» закончила работу над своим новым номерным альбомом, получившим название «Ледяной поход». В него войдет около дюжины композиций, включая уже исполняющиеся музыкантами на концертах песни «Пионеры», «Севастополь» и др.
Пластинка была записана осенью прошлого года на студии «Хранители». По словам лидера группы «Калинов мост» Дмитрия Ревякина, песни объединены темой белогвардейского реванша. В настоящее время ведутся переговоры с выпускающими компаниями о релизе «Ледяного похода», сообщает Intermedia.
Тем временем Дмитрий Ревякин записал сольный альбом «Жатва», который увидит свет в конце апреля – начале мая в компании «Цветная музыка». В пластинку войдет 12 композиций, в которые, по словам исполнителя, представляют собой цикл песен о противостоянии степи и леса.
Презентацию пластинки планируется провести в последней декаде мая.

Владимир Шахрин готовится к свадьбе
Младшая дочь лидера группы «Чайф» Владимира Шахрина выходит замуж. Со своим будущим супругом, 23-летним Станиславом, 22-летняя Дарья познакомилась больше года назад.
Они вместе учатся в гуманитарном университете. По словам девушки, родители остались довольны выбором дочери.
- Папу больше всего обрадовало то, что мой будущий муж не музыкант, - рассказала Дарья "ТД". - А мамочка призналась, что давно мечтает о внуках.
Свадьба назначена на июнь. Владимир Шахрин обещал дочери, что приготовит для гостей свой фирменный шашлык.

Николай Трубач и память Насырова стали жертвой "Трансаэро"
По словам Николая Трубача, в среду 14 марта он должен был вылететь из аэропорта "Домодедово" в Алма-Ату на концерт, посвященный памяти его друга, талантливого музыканта Мурата Насырова. Однако участие Трубача в концерте оказалось сорвано.
Николай выехал в аэропорт заранее, однако ожидание в пробке затянулось не на шутку. Поняв, что он рискует опоздать на рейс, Николай и его супруга Елена связались с сотрудниками компании "Трансаэро", предупреждая, что Николай успеет приехать только к окончанию регистрации на рейс. По телефону они объяснили, что Николай летит на концерт памяти друга, и ни на каком другом рейсе артист не успеет к концерту.
Предупредительные сотрудники авиакомпании пообещали ждать Трубача, и заверили, что артиста всенепременно посадят на борт.
Однако по приезду в аэропорт Николая буквально огорошили известием, что регистрация закончена. Хладнокровно поставив отметку на билете артиста, начальник смены не дал вылететь артисту в Алма-Ату. Николай не смог принять участие в концерте, на котором его очень ждали.
Больше всего неконфликтного Николая Трубача поразило, что никакие доводы не возымели действия на сотрудников "Трансаэро". Артист вовсе не просил задерживать борт самолета, - по словам Николая, он всегда заблаговременно приезжает в аэропорт, так как прекрасно понимает, что существуют правила, что регистрация заканчивается за 40 минут до вылета. Но вмешались непредвиденные обстоятельства, и Николай опоздал.
По словам Николая, в советские времена даже при отсутствии билетов существовали выходы, казалось бы, из совсем тупиковых ситуаций. В ситуации с Николаем сотрудники "Трансаэро" знали, что это концерт памяти Насырова, а Николай летел почтить память друга.
Николай очень остро переживает , что не смог принять участие в концерте памяти своего друга Мурата Насырова, к которому готовился 2 месяца, репетировал, отбирал с Натальей, вдовой Мурата Насырова, песни, которые хотел исполнить на концерте.
Концерт в Алма-Ате был некоммерческим. Николай искренне расстроен,что не смог в этот день быть на концерте и поддержать в это очень непростое время семью Насырова, его вдову и детей, а из-за человеческого равнодушия работников "Трансаэро" он невольно стал виновником таких ненужных переживаний в семье друга.

Как Согдиана захотела попиариться за счет «ВИА Гры»
Уход из группы «ВИА Гра» Ольги Корягиной породил всевозможные слухи об имени новой участницы. На этой истории немало подзабытых артисток захотело сделать себе пиар. Так поступили и пиарщики фабрикантки Согдианы - нисколько не смущаясь, они объявили о том, что Дмитрий Костюк уже взял их подопечную в состав группы.
В рассылке от пиарщиков сообщается, что новой вокалисткой «ВИА Гры» станет участница «Фабрики звезд-6» Согдиана, известная по песне «Сердце-магнит». В письме приводится даже цитата сопродюсера «ВИА Гры» Дмитрия Костюка, в которой он называет Согдиану «бомбой» и уверяет, что ее «восточный колорит заставит трепетать миллионы сердец поклонников группы».
Как стало известно из близких к группе источников, Согдиана не имеет никакого отношения к группе «ВИА Гра», а эта рассылка – не что иное, как попытка пропиарить «фабрикантку» за счет известной украинской команды.
Сама Согдиана недавно рассталась со своим пиар-агентом. И возможно, что откровенная ложь - это первые шаги новой пресс-службы юной певицы. Похоже, придется в будущем остерегаться информации от такой насквозь лживой пресс-службы фабрикантки.

Александр Панайотов готовит шоу с фокусами
Певец Александр Панайотов собирается поразить публику совершенно новым продуктом своего творчества. Для песен из второго альбома артист готовит грандиозное шоу, которое буде называться «Иллюзионист».
В роли волшебника выступит сам Александр, а вот на сцене планируется развернуть настоящий колдовской театр, полный неожиданностей и чудес. Практически никто из молодых исполнителей не создаёт таких масштабных представлений, и Панайотов станет первопроходцем в этом деле.
- Я собираюсь совместить визуальные эффекты и музыкальное наполнение концерта, - признаётся NEWSmusic.ru Александр. – Это будет действительно история иллюзиониста, с интригующим сюжетом и потрясающей развязкой. Только в конце концерта зритель поймёт основной смысл постановки. Этим шоу я хочу выйти на новую профессиональную ступень и показать людям что-то невероятно яркое и захватывающее.
Сейчас уже идёт подготовка к шоу, подробностей которой певец пока не раскрывает. Известно лишь то, что каждый музыкальный номер будет иметь отдельные декорации, танцевальную постановку и даже фокусы.

Против Бориса Моисеева снова устроили пикет
«Дитя порока» любит приезжать в столицу Черноземья. Каждый год здесь стабильно раскупали билеты на Борю и никогда не устраивали пикетов против его концертов, как, например, в Екатеринбурге.
Однако на этот раз и Воронеж встретил артиста неласково. С пяти вечера перед цирком выстроились молодчики в масках с призывом проигнорировать выступление Моисеева, пишет "КП"-Черноземье.
- Воронеж не Содом! Сдайте билеты, а деньги лучше пожертвуйте на строительство храма! - скандировали пикетчики. И это были самые безобидные лозунги. Концерт, впрочем, не отменили, но настроение Моисееву таки подпортили.
- Извините за неприятные минуты, которые вам пришлось вытерпеть перед выступлением! - грустно вещал с арены Боря. - Я не за себя, за них извиняюсь!
- Да нормально! Пой дальше! - успокоил звезду подвыпивший поклонник.
Но обиженный певец не унимался.
- Все мы ходим под Богом. И никакая сука и сволочь не может мне приказывать, что делать! Пусть те маленькие дети, которым заплатили за это безобразие по 100 рублей, купят на них не марихуану, а учебники! Я не пойду ни к мэру, ни к губернатору, которые допустили эту гадость. Я лучше обращусь прямо к президенту. Ведь перед вами не Борька, не «голубой», а заслуженный артист России Борис Моисеев!
На качество концерта настроение Бориса не повлияло, отработал он в поте лица. Хотя и был, по словам его администратора, не совсем здоров. А вот звук подкачал - был на редкость «грязным». Публика тем не менее осталась довольна шоу: поклонницы подарили Моисееву пяток букетов и картину.

Солистка "Блестящих" расскажет всю правду о шоу-бизнесе
В последнее время среди звезд нашей эстрады стало модно писать книги. На этой ниве уже отметились Валерия, Жасмин, Алена Свиридова, Рома Зверь. Того и гляди, они вытеснят с полок книжных магазинов «классиков».
Вот и солистка «Блестящих» Ксюша Новикова решила освоить профессию писательницы: она сочиняет роман. «Творение» певицы будет, конечно, про шоу-бизнес, благо в этом мире она крутится уже довольно долго.
- Предложение написать книгу мне поступило от моей подруги Оксаны Робски, - рассказала «КП» Ксюша. - Ее же издательство и выпустит мой труд. Работа над книгой только началась, пока у нее нет даже названия. Сейчас я придумываю сюжет книги. Всех секретов раскрывать не стану, хочу заинтриговать читателей.
В свет роман «блестящей» должен выйти уже этим летом.


Билан уходит в реалити-шоу
Пока на канале НТВ ежевечерне зрителя радуют киноверсией «реалити-шоу» о Сталине, молодежи приходится скучать. У них свои герои. Например, Дима Билан, самый популярный певец страны, по последним исследованиям.
Но Билану не пришлось ждать так же долго, как Иосифу Виссарионовичу. Реалити-шоу «Live с Биланом» о творчестве и жизни поп-исполнителя начнется 20 марта, пишет "КП".

За это время телезрители смогут вместе с Дмитрием пережить самую горячую пору его жизни: от триумфа на MTV Europe Music Awards в Копенгагене в ноябре 2006 года до предстоящих концертов в Москве. В рамках проекта также можно будет увидеть, как записывался новый альбом Билана в легендарной студии, стены которой помнят еще «Битлз», и как делался его совместный проект с Алишией Киз, Джоссом Стоуном и Стиви Вандером.
Съемки реалити-шоу проходили в Копенгагене, Лондоне, Милане, где Билан поучаствовал в «Звездном показе», на который его пригласил сам Роберто Кавалли. Съемочная группа неотступно следовала за певцом последние четыре месяца, фиксируя на пленку все, что с ним происходит, а заодно и с теми, кто его окружает. Так что в шоу, кроме самого Дмитрия, появятся Яна Рудковская, Майкл Джексон, Бейонсе Ноулз и другие звезды.

[koreec]

В группе "Lumen" непреодолимые разногласия
13 марта 2007 года в составе группы произошли изменения. В силу непреодолимых разногласий личного характера, возникших между членами группы, коллектив покинул бас-гитарист Джон.
Песни для нового альбома «Правда?» полностью записаны и находятся на этапе сведения. Ни один из концертов весеннего тура не будет отменен по причине произошедших изменений.

Ольга Арефьева делает концерт песен Янки Дягилевой
Спеть песни Янки Дягилевой - давняя мечта Ольги Арефьевой. В осуществлении этой идеи ей помогут некоторые музыканты "Ковчега", которые не будут ничего изменять в песнях, а лишь попытаются воспроизвести простой и драйвовый акустический звук янкиных песен.
Концерт пройдёт в знаковом месте: клуб "Живой уголок", где руководителем Женя Колесов, который в 1990 году был организатором исторического полузапретного фестиваля "Рок-Акустика" в Череповце. Неизвестно, как это ему удалось в советские времена запретов, но на выстуженной рождественскими морозами родине Башлачёва тогда собрались все звёзды акустического рок-андеграунда.
В Череповце 12-13 января 1990 года выступали Майк, Янка, Юрий Наумов, Силя, старик Букашкин, Ник Рок-н-Ролл, группы Адо и Бахыт-Компот, Евгений Чичерин, Кирилл Комаров, Буба (сейчас "Смысловые галлюцинации"), Андрей Цыбин, Ольга Арефьева и многие другие.
Там были и легендарная Янка, и никому тогда не известная Ольга Арефьева. Ровесницы с чуть похожими голосами и очень разной судьбой. Многих участников того фестиваля уже нет в живых, ведь прошло ровно 17 лет.

За это время Ольга Арефьева спела и написала множество песен, осуществила самые разные музыкальные и театральные проекты. Но почему-то именно ей с поразительной регулярностью задают вопросы об отношении к песням и жизни Янки, оставившей незабываемый след в русском андеграунде конца 20 века.
Этот концерт - акция из тех, которые не становятся проектами. По словам Ольги, ею движет желание произнести эти песни, ощутить драйв тех времен. Она споёт десяток янкиных песен, две песни Е.Летова и несколько своих, посвященных Янке или навеянных её творчеством. Эта редкая программа повторяется по просьбам зрителей.

На презентации «Друзья» пели песни для блатных
Молодая группа «Друзья», отыгравшая всего несколько концертов, успевшая отметиться на MTV клипом на песню «Ночью ты кричишь сильней», в почти домашней обстановке презентовала свой дебютный альбом «Душа океана» в московском клубе «16 тонн».
Собрав членов своего так называемого «фан-клуба», пригласив журналистов и поклонников коллектива, улыбчивые «Друзья» принимали поздравления и играли песни с презентуемой пластинки. Впрочем, не забыл напомнить о себе и продюсер коллектива Олег Нестеров – в самом начале презентации он представил каждого участника группы, за исключением сессионно работающей барабанщицы. В перерывах между песнями Нестеров постоянно выкрикивал вокалисту: «Костя, убей нас!». Шутка, смысл которой мог понять отнюдь не каждый, всякий раз провоцировала фронтмена на смущённую улыбку.
Однако выступление группы вряд ли можно назвать эмоционально окрашенным и сильным. Скорее, наоборот – в подаче со сцены полностью отсутствовал драйв, что пагубно отражалось на поведении большинства посетителей. И если открывшей выступление песне «Ночью ты кричишь сильней», главному хиту этой молодой группы, кто-то ещё и подпевал, то во время исполнения большинства остальных композиций зрителям оставалось лишь грустно посмтривать друг на друга.
В паузах между некоторыми песнями фронтмен Костя кратко рассказывал историю создания следующей по списку композиции, а женская половина группы баловалась вином и минералкой. Уже под конец выступления на сцену стали подниматься девушки с цветами и тортиками с поздравительными речами.
Во время исполнения второго радиохита группы под названием «Душа океана» на экране продемонстрировали видеоклип на нее. Впрочем, кадры ролика уже не были новыми для собравшихся, так как рабочие моменты съёмки транслировались на экраны в период ожидания начала презентации.
Нельзя оставить без внимания и креативность, с которой были выполнены организационные нюансы. На входе гостям вручались фанты, на внутренней стороне которых обозначался «выигрыш» владельца такого сюрприза. На первом концерте «Друзей» осенью прошлого года на входе гостям вручали плавленые сырки «Дружба», без предъявления которых организаторы не пропускали на фуршет. В этот раз всё было проще - обладателям фантов предлагалось заказать в баре бесплатное вино или водку, заказать исполнение той или иной песни у «Друзей», а также предоставлялась возможность испытать на себе «Поцелуй красавицы».
Поиски той самой «красавицы» для многих владельцев креативных сюрпризов заканчивались неудачей, а вот возможностью заказать песню у ребят воспользовалось двое смельчаков. Как оказалось, среди пришедших в тот вечер нашлись почитатели творчества «Мумий Тролля» и блатняка. Однако ребята отказались петь «Ранетки» или «Невесту», сославшись на огромное уважение к этой группе и влияние, которое «Мумий Тролль» оказал на них. Вместо песни Ильи Лагутенко они попробовали спеть «Песенку друзей» из популярного мультфильма про Бременских музыкантов - получилось невнятное завывание с крайне фальшивым вокалом. Заказанный «Владимирский централ» ребята исполнили очень оригинально - «Друзья» вновь спели про то, что «ничего на свете лучше нету…». И, к слову, сделали это немного лучше своей первой попытки
В целом, новый проект Олега Нестерова выглядит чрезвычайно вялым. А работа фронтмена - откровенно самодеятельной. Попадать в ноты собственных песен - это как минимум та вежливость, на которую группа «Друзья» пока не способна.

Поклонники не отпустили Валерия Леонтьева в Майами
Праздновать день рождения в городе на Неве стало для Валерия Леонтьева традицией. Уже несколько лет он это делает в БКЗ «Октябрьский». Лишь однажды певец попробовал отпраздновать в Москве - и получился заурядный концерт.
Зато в Питере он старается вовсю: летает под сводами зала на дельтаплане, танцует с классическим балетом, бьет чечетку на пару с козой и даже приводит с собой живого крокодила, чтобы он зубами пробивал билеты.

Как обычно, после выступления артиста будут поздравлять и вручать подарки. Правда, на сей раз придется делать это на бегу: через час после окончания выступления певец должен быть в поезде. Так что, скорее всего, традиционного огромного торта высотой в человеческий рост не будет.
- Сюрприз для Леонтьева все равно подготовим, - рассказали в БКЗ. - Но какой, пока не скажем. Во всяком случае, хорошее настроение Валерию Яковлевичу мы гарантируем.
Что подарят певцу в его 58-й день рождения, пока тоже секрет. Но придется удивлять, ведь в прошлые разы уже были и статуэтка, и фейерверк прямо перед входом в БКЗ. Посмотреть на него артист вышел по красной ковровой дорожке, как в Голливуде. Не обходилось и без полезных подарков: очиститель воздуха, бытовая и видеотехника.
Готовятся к дню рождения и поклонницы Леонтьева. Им предстоит преодолеть охрану и добраться до Валерия, пока он идет от служебного входа к машине. Правда, обычно кумир облегчал им задачу, останавливаясь и раздавая автографы. Но что будет в этом году, зависит от того, как сильно будет Леонтьев спешить на вокзал.
- Четыре года назад я связала Валерочке свитер и бросила ему в машину, - рассказала "КП"-Санкт-Петербург 46-летняя Наталья Коробченко , поклонница певца с 20-летним стажем. - А в этот раз я расшила для него шелковую рубашку. Только не знаю, смогу ли я протолкнуться через строй молодых фанаток.
Пару лет назад Леонтьев изменил традиции выступать в день рождения в Петербурге. Он предпочел отмечать праздник в Майами. Но поклонники буквально атаковали концертный зал с требованием вернуть Леонтьева на место. Директор БКЗ Эмма Лавринович уговорила певца, и тот не смог отказать женщине.

"Блестящие" опять остались втроем
Не успели в поп-тусовке свыкнуться с мыслью, что из группы «Блестящие» ушла Анна Семенович, а ее место заняла 22-летняя Настя Осипова, как в составе коллектива - снова серьезные изменения.
Проект покинула Ксения Новикова: правда, всего на три недели. Неполный месяц «Блестящие» будут выступать в усеченном составе.
Как стало известно "ТД", Ксюша улетела из страны для того, чтобы принять участие в очередном масштабном проекте одного из центральных телеканалов.
Ход хороший: в свое время участие «блестящей» Жанны Фриске в проекте «Последний герой» принесло ей небывалую популярность, а «Звезды на льду» и вовсе перевернули творческую жизнь Ани Семенович.
Участие в очередной крупной телевизионной задумке, несомненно, прибавит Новиковой популярности. Но вот то, что будет происходить с группой в то время, пока Ксюша занята на съемках, заставляет продюсеров серьезно поволноваться: из сегодняшнего состава «Блестящих» она объективно является самой популярной певицей.
Концерты коллектива на эти три недели никто не отменял, но огромная часть поклонников группы может сдать билеты, узнав, что встречи с Ксюшей Новиковой предстоящие выступления не сулят. Впрочем, петь втроем «Блестящим» не привыкать: девушки не видят в сложившейся ситуации ничего предосудительного.


Леонид Агутин ходит на свидания к собственной жене
Леонид Агутин и Анжелика Варум в браке уже около десяти лет. В звездной семье подрастает 8-летняя дочь Лиза, но, как оказалось, у Анжелики есть еще и второй ребенок.
Дело в том, что сам глава семейства тоже считает себя ребенком. Однако это не освобождает его от отцовских обязанностей.

"Чем взрослее становится Лиза, тем больше я могу ей дать, - говорит Леонид "Дням.ру". - Но вот "дочки-матери" я уже не осилил. Все, что угодно сделаю для своего ребенка, помогу организовать детский праздник, закупить продукты, накрыть на стол, позаниматься английским, сыграть в компьютерную игру, поплавать... Но только не "дочки-матери"! Слава богу, Лиза меня понимает! И слава богу, у нее есть мама, которая играет в куклы. А у мамы двое детей - Лиза и я".
Большую часть времени звездные родители проводят вдали от своей дочери. Но несколько раз в год они приезжают в Майами, где Лиза живет с бабушкой и дедушкой и в течение месяца или полутора занимаются только дочерью.
В семейной жизни четы есть немало странностей. Мы уже писали о том, что на гастролях Анжелика Варум и Леонид Агутин живут в разных гостиничных номерах. Оказывается, такая ситуация повторяется и дома: супруги просто не могут уживаться в одной комнате.
Все дело в том, что Леонид и Анжелика привыкли существовать в разных условиях. Агутин любит холод, а его жена, наоборот, предпочитает тепло.
"Я, например, с трудом выдерживаю в Ленином температурном режиме. Я сплю в теплой спальне, а Леня – в холодной", - говорит Варум.
"И я к жене на свидания хожу. Видите, какая у нас интересная жизнь", - добавил Агутин.
"Мы с Анжеликой не следуем определенным стандартам: супруги должны дружно спать в одной постели, - откровенничает музыкант. - И если я хочу поспать, иду в специально оборудованную комнату с кроватью, открываю настежь окна, закрываю дверь. Мне нужно, чтобы было темно и холодно, как в гробу. Тогда я нормально высыпаюсь. Анжелика, мой цветочек, в таком морозе выдерживает в лучшем случае минут 15. Зачем же свидание портить такими ужасами? Для того чтобы мой цветочек чувствовал себя замечательно, не завял, надо создать для него благоприятную температуру".

"Фабрику" и Сергея Лазарева постигнет участь Бритни Спирс
Группа "Фабрика" в полном составе каждый день с одиннадцати утра занимается танцами. Недавно девушки снялись в откровенной фотосессии для известного мужского журнала. Этого им показалось мало и они сделали следующий шаг к мировой славе.
Повышением танцевальной квалификации девушек занялся Надер Машабаш, танцор всемирно известного мюзикла "Cats", хореограф группы "Pussycat Dolls" и "Black Eyed Peas", сообщают "Дни.ру". Также он работает в группе постоянных хореографов Дженифер Лопес. В мае звездную эстафету примет Кирсти Даерс – преподаватель по танцам Бритни Спирс.

Дело в том, что в Москву, в рамках проекта "Drive Dance Project" приехали хореографы, научившие танцевать таких звезд, как Бейонсе, Дженифер Лопес, Джастина Тимберлейка, солисток группы "Pussycat Dolls" и многострадальную Бритни. Выполнив долг перед мировым шоу-бизнесом, они принялись за наш.
Вместе с "Фабрикой" звездными учениками стали Сергей Лазарев, Оксана Робски, актриса Настя Цветаева, дизайнер Маша Цигаль, певица Кэти Топурия, группа "Корни", певица Виктория Дайнеко, группа "Бандэрос", ведущие Ирэна Понарошку и Марика, певец Иракли. Проектом заинтересовался и Дима Билан, но его участие пока уточняется, из-за плотного гастрольного графика певец очень занят.
Сергею Лазареву, кстати, повезло больше всех. Специально для его клипов и концертных выступлений преподаватели придумают хореографические постановки. Правда, познавать таинство Терпсихоры Сергей пока не может. Его участие в проекте "Цирк со звездами" занимает все свободное время певца.
Художественным руководителем проекта стал знаменитый хореограф Егор Дружинин. Он тоже проведет серию своих мастер-классов. А осенью продолжать благое дело приедут лучшие хореографы Голливуда. В общем, за наш шоу-бизнес взялись основательно и скоро ругать его будет просто не за что.

Денис из "Чай вдвоем" мечтает стать женщиной
Эта парочка на проекте - первые заводилы. Именно с их легкой руки фамилия Стычкин стала нарицательной. Случилось это после оглушительного успеха актера Стычкина, который заработал максимальное количество баллов со своим номером воздушной акробатики на ремнях.
Теперь Костюшкин и Клявер уверяют всех, что они оба - «стычкины», пишет "КП". В смысле победители, счастливчики и т. п.

Костюшкин и Клявер - самые необычные участники шоу. Поскольку они дуэт, вынуждены постоянно выступать вместе, то и в списках жюри значатся за одного человека.
- Когда последний раз вы были в цирке до того, как приняли участие в этом проекте?
- Ой, с последнего раза, наверное, лет 20 - 25 прошло... В цирке мы были еще в детстве, с родителями. Нам, конечно, приходится давать концерты на цирковой арене в разных городах. Но именно на представлении мы оказались впервые за много лет.
- А какой цирковой жанр вам ближе?
- Конечно, клоунада! Мы жутко веселые.
- И поэтому даже иллюзион превратили в шутку? Фокусы вышли показывать такими растрепанными, в очках набекрень, в пиджаках лимонного цвета. Вы сами придумали эти образы?
- Да, это все наше! Кто был у нас на концертах, тот знает, как здорово мы все придумываем - и сценографию, и режиссуру. Так что мы это умеем.
- Теперь, наверное, все, чему научились в цирке, будете на концертах использовать?
- Нет, не будем. У нас же другой совсем имидж. Мы же секс-символы. Хотя надоело секс-символами быть. Хочется перемен.
Стас Костюшкин:
- Я в следующей жизни буду Дэвидом Копперфилдом. Фокусы буду показывать.
Денис Клявер:
- А я тогда стану Клаудией Шиффер, ассистенткой Дэвида.
- Так, ну с клоунадой, иллюзией и реинкарнацией все понятно. А что еще успели освоить?
- Мы попробовали «нижнюю акробатику». Но, к сожалению, получилось так, что период тренировок совпал с плотным графиком сольных концертов, поэтому не удалось как следует позаниматься. Не знаю, что получится с нашим номером воздушной гимнастики. Дело в том, что таких атлантов, как мы, в воздух вообще не поднимают. Это ненормально - гимнасты общим весом в 200 кило. Специально для нас пришлось даже заказывать двухтонные лебедки и мощные моторы. Когда мы будем работать в воздухе, это станет уникальным зрелищем. Над зрителем будут пролетать два очень больших человека. Никто в мире такого не делает. Так, что еще? Ах да, джигитовка. Но это, как мы думаем, вообще нереально.
- Лошадь не выдержит?
- Да, лошадь может погибнуть. Ну и потом, джигитовка - это слишком сложно. Хотя мы, конечно, будем пытаться, будем пробовать все.

Лариса Долина нарушила авторские права на сумму 30 000 руб.
Ларисе Долиной предъявили иск о нарушении авторских прав. Конфликт разгорелся после того, как Лариса Долина на гастролях в Екатеринбурге исполнила «Вечернюю песню», более известную как «Город над вольной Невой».
Родственники Александра Чуркина, автора слов этой песни, подали в суд на организаторов гастролей Ларисы Долиной за использование в концерте певицы этой песни без их разрешения, пишет "ТД". Они оценили сумму морального ущерба в 30 000 рублей.
В то же время внук композитора Соловьева-Седого, автора музыки «Вечерней песни», судится с Октябрьской железной дорогой, которая использует фрагменты мелодии при объявлениях диктора на вокзалах.

[koreec]

Для Дельфина «Мое движение – сопротивление»
Еще одну новинку в эфире «Нашего Радио» представит музыкант Андрей Лысиков, он же Дельфин. Песня «Рэп» начинается с почти 20-секундного вступления, в котором можно распознать то ли звуки из кабинета зубного врача, то ли работающую бензопилу.
Дельфин зачитывает рэп о свободе с повторяющимся многократно криком-лозунгом «Мое движение – сопротивление».

Как сообщает официальный сайт Дельфина, работа над следующим номерным альбомом находится на стадии завершения. Диск выйдет осенью.

Amatory даст концерт на "Нашем радио"
18 марта, с живым концертом в программе «Воздух» – альтернативная питерская команда Amatory, песня которой «Слишком поздно» стартовала в рубрике «Новое на НАШЕм». Прежде эта группа не звучала в радиоэфирах, что не мешает Amatory давать по 15-20 концертов в месяц, собирая полные залы по всей стране.
- Для нас это что-то новое. Также интересным опытом стало выступление в программе «Воздух» на «Нашем Радио». Нам приятно, что мы будем одной из первых альтернативных команд, которая появится на радиоволнах, – делятся музыканты. – Композиция «Слишком поздно» – это девятый трек на нашем новом альбоме «Книга мертвых». Также спешим сообщить что, вскоре мы планируем выпустить одноименный сингл, на котором кроме самой песни будет еще несколько бонус-треков. Данная песня стала одной из самых популярных за всю историю группы и стала обязательным треком в нашем концертом плей-листе. Примут ли ее слушатели «Нашего Радио» – посмотрим!
Amatory играли вместе с KOЯN в «Лужниках» и Ледовом дворце Санкт-Петербурга. Они стали сенсацией «Нашествия-2006». В том, что Amatory – одно из самых ярких имен на сегодняшней сцене, не сомневается писатель Илья Стогов, посвятивший свою книгу «Четвертая волна» современной российской альтернативной музыке:
«Россия, наверно, единственная страна в мире, где рок-н-ролл – это дело не молодых потных дикарей, а пожилых интеллигентных дядек. И мне лично, как петербуржцу и поклоннику «Нашего Радио», приятно, что «Наше Радио» традиционно идет в авангарде модных музыкальных веяний и представляет слушателю то, что сегодня действительно является свежей кровью в русской музыке. А Amatory, безусловно, такой свежей кровью является».
Сейчас музыканты сделали паузу перед большим туром по городам России, который начнется в апреле.
Программа «Воздух» в эфире по воскресеньям, в 20.00. Ведущий – Андрей Клюкин, продюсер – Оксана Чудненко.

[koreec]

Про "Ленинград" напишут книгу
Биография группы «Ленинград» будет издана к концу этого года. Автором книги станет журналист Максим Семеляк, который уже приступил к сбору материала и подготовке текста.
Как сообщает Intermedia, планируется, что работа над жизнеописанием Сергея Шнурова и Ко продлится в течение весны и лета.

Продюсер группы "Океан Эльзы" покончил с собой
Тело Сергея Товстолужского в понедельник обнаружили в его съемной квартире в Киеве.
Саунд-продюсера "Океана Эльзы" Сергея Товстолужского хорошо знали в украинской музыкальной тусовке. Он занимался альтернативной музыкой, поп-проектами и считался одним из лучших специалистов по звуку в СНГ, пишет "КП"-Киев.
В качестве саунд-продюсера он участвовал в создании альбомов таких групп, как "Океан Эльзы", "Джанго", "Ремонт воды". В свое время на его студии записывались группы "Братья Гримм", "Гайдамаки", Stereoliza, Земфира и другие.
Люди, которые хорошо знали Товстолужского, утверждают, что он не употреблял наркотики, а алкоголь принимал в разумных дозах. По слухам, это уже вторая попытка 34-летнего мужчины свести счеты с жизнью.


Умер гитарист "Amatory"
15 марта после тяжелой продолжительной болезни умер Сергей "Gang" Осечкин, гитарист самой известной альтернативной отечественной группы "Amatory". Музыканту было всего 23 года.
Причиной смерти стала неизлечимая болезнь Сергея - рак печени. По просьбе родных администрация группы объявила о смерти Gang’а только после похорон. Стоит отметить, что Сергей практически не употреблял спиртное.
Официальные комментарии от группы последуют спустя 9 дней, такое решение приняли сами музыканты.
Из-за болезни Сергей не смог сыграть ни одного концерта в поддержку последнего альбома группы с символическим названием "Книга Мертвых", в записи которого он принимал самое активное участие. Последняя новость, которую он узнал - песня "Слишком поздно" из этого альбома дебютировала на 13 месте Чартовой дюжины НАШЕго радио в начале марта. Слишком поздно...
Вечная память талантливому гитаристу Сергею Осечкину. Прощание для "своих" планируется 25 марта на Киевском мосту (м. Киевская).
26 апреля в питерском ДС "Юбилейный" состоится большой концерт памяти Gang'a. Временно замещать Сергея в группе Amatory будет гитарист команды «Кирпичи» Иван Людевиг.

Илья Черт: Уже 10-летие, а нам кажется, что все впереди!
25 марта в клубе «Б1 Maximum» состоится юбилейный концерт группы «Пилот». В преддверии юбилея главный редактор ИА NEWSmusic Гуру Кен встретился с Ильей Чертом, чтобы узнать смысл существования группы. Илья Черт принял удар и рассказал все, что он думает о своей идеологии и своих задачах.
- В Питере свое 10-летие вы уже отпраздновали. В Москве планируется аналог питерского концерта, или что-то совсем другое?
- Конечно, нам хотелось бы показать москвичам то, что было в Питере. В родном городе проще – много знакомых, и больше возможностей. Но безусловно, мы постараемся привезти в Москву все, что возможно – пиротехнику, видеоряд, актеров. Программа будет та же самая. Единственное, чего будут лишены москвичи, – выхода на сцену всех музыкантов, которые играли за 10 лет в «Пилоте». Вряд ли мы сможем оторвать их в Москву от своих дел. Кто будет из гостей – пока непонятно, у всех свои гастроли, свои дела. Все будет феерически!
- А что будут делать актеры?
- Мы несколько раз делали театрализованные программы, в основном в акустике. И один раз даже играли музыкальный спектакль «Сансара нашего двора», который скоро выйдет на DVD. И людей, которые принимали участие в творческой жизни группы, мы тоже позвали, они делали свои очень интересные театральные номера.
Песни будем играть со всех номерных альбомов. Люди, которые слышали нас 10 лет назад, уже выросли, у них свои дети, которых они отправляют к нам на концерт. А те люди, которые слушают нас последние 2-3 года, знают в основном только песни последних лет. Хотелось бы показать широкой массе зрителя, что «Пилот» - это не только песни последних лет, что мы разные. Плейлист будет соответствовать питерскому концерту.
- Когда обычно музыканта спрашиваешь о юбилейной дате, он обычно вздыхает и говорит: «Надо же, пролетели годы незаметно!» Какие ощущения у «Пилота»?
- Я бы не сказал, что все незаметно пролетело. Скорее, прошла целая жизнь. Какие-то вещи я уже не помню – ребята напоминают. Я слушаю их истории, и удивляюсь – неужели мы столько всего пережили? Пора с седой бородой ходить. Казалось бы, десять лет – такой срок огромный, а нам все кажется, что все впереди! Мы как семья, всякое бывало – и восторги, и драки, и слезы, и радости побед. Когда с людьми переживаешь столько, то они тебе родными становятся. Нас связывает больше, чем дружба.
- Вы вместе проводите свободное время?
- Сейчас уже нет. У всех семьи, дети… Столько времени проводим на работе, что когда выходим из поезда, смотрим друг на друга – «Ой, ну иди уже!» Уже все, хочется тратить свое время на семью и детей. Все взрослые мужики. И отношения в группе менялись, и музыканты в группе менялись. Меняется мировоззрение, взгляды, вкусы. И это у каждого. Наверное, поэтому у нас все альбомы разные.
Запишем альбом, проходит полгода, и думаешь – как же мы могли этим заниматься? Давайте займемся вот этим! Это же интересно! Все как в жизни.
- Насколько быстро после создания группы ваши песни появились на радио?
- Первая песня пошла на радио в 2001 году. Надо же вспомнить, что еще два года мы играли под другим названием, так что первые шесть лет мы нигде не звучали. А ездить мы начали плотно с 2002 года. Зато мы много играли в Питере и Москве, сейчас стали пореже.
- Когда вы начинали, ваша концертная программа была намного более жесткой, чем радийные песни. А теперь на концертах звучит примерно то же, что и по радио. Почему?
- Наверное, мы добились такого статуса, что можем себе позволить «продавить» тяжелую песню на радио. К тому же «тяжеляк» крутит исключительно «Наше радио», а более спокойные песни – другие радиостанции. Материал в последнее время – жесткий.
Но все-таки мы заскучали по старым временам. Думаем, что вот отгрохочет 10-летие, выпустим пластинку каверов, выпустим большой двойной номерной альбом. Идейный такой, философский. А затем думаем вернуться к экстремально-дворовым песням.
- Еще более идейный, чем последние?!
- Да вообще! (улыбается) И вот после этой последней работы мы сможем расслабиться, отдохнуть, вернуться в 1997 год. То есть писать дворовые песни, с каких мы начинали. Я так планирую.
- В сольной пластинке звучат именно такие песни.
- Я не особенно разделяю творчество «Пилота» и свое личное. Те же самые песни. Но у «Пилота» сложилась своя стилистика, ее невозможно никому объяснить словами, но она все-таки есть. Я приношу определенное количество песен в группу, мы сидим и отбираем. Вот эту мы можем сделать в «Пилоте», а эта нам не подходит. Песню, которую группа не взяла, я делаю сам. То есть все сольные песни – они все могли бы оказаться в репертуаре группы «Пилот», если бы мы менее критично подходили к концептуальности.
- И на старом, и на новом сайте постоянно вижу объявления о наборе музыкантов. Казалось бы, известная группа - неужели так трудно найти музыканта?
- Новый сайт в полном объеме появится в конце марта. А к музыкантам у нас запросы велики. К хорошему быстро привыкаешь. К тому же мы ищем не музыкантов вообще, а только одного. Мы ищем хорошего клавишника для работы над новым номерным альбомом «Пилота», и клавишник должен обладать изрядным количеством мастерства и умения, чтобы эту работу выполнить. Например, должен быть знаком с компьютерными программами в совершенстве, знать семплерную технику, обладать фортепианной школой игры и т.д. Мы хотим в широком диапазоне использовать электронику, во всех проявлениях. Наш клавишник Максим отказался работать над новыми пластинками, и мы ищем человека. Пока его нет. Людей много, но не соответствуют уровню. А известных людей, которые могли бы эту работу выполнить, мы хоть и знаем, но у них нет времени. Альбом – это глобальная работа, 16 треков у нас отобрано для двойного альбома. Песни серьезные и сложные, а у хороших клавишников своей работы куча.
Вот и сейчас мы готовим новый альбом, приходят люди, слушают новые песни и восклицают, что это нерадийные песни. А и наплевать. Даже если ни одна из этих песен не пойдет на радио, мы все равно будем его писать таким. Иначе я не буду я! И так же я советую делать другим. Потому что только так можно создать по-настоящему интересную музыку и жить в радости.
- Однако многие иностранные музыканты, напротив, считают, что молодым надо играть как можно больше стандартов и известных песен. Чтобы научиться играть.

- Чтобы научиться – это да. У меня есть даже специальный файл, который я высылаю молодым музыкантам – с советами по пунктам. И там в одном из пунктов говорится, что не зазорно играть чужие песни, снимать по нотам. Потому что так ты набираешься опыта игры, подбираешь приемы, которыми это сыграно. Но когда ты пишешь свою музыку – ты должен ориентироваться только на свой вкус.
- При этом каждый второй говорит, что Илья Черт очень похож на Константина Кинчева…
- Это говорили мне лет пять-шесть назад, и то не каждый второй. Если бы на сцене было много разных артистов, ведущих себя по разному – такого сравнения не было бы. Но я прекрасно понимаю, когда нам говорят, что мы похожи на «Алису». И слава Богу! Потому что на фоне небольшого количества тяжелых русскоязычных групп, если не брать «Арию» или Кипелова… Нас же немного – Пилот, Король и Шут, Алиса. Все! Так с кем сравнивать? Да не с кем больше. А на КиШей мы уж явно не похожи никак. Ну и кто остаётся?
Музыка ведь у нас совершенно разная. Когда Алиса играла хард-рок, мы играли панк и инди-рок. Я слушал Einsturzende Neubauten, Bauhaus, Ministry… Когда мне люди стали говорить про схожесть поведения, я повторял им слова Рикошета и самого Кинчева: «Будь собой!» Я не стану в себе ничего менять, даже если это похоже на кого-то. Похож? Это не моя проблема! Разбирайтесь со своими проблемами сами, а я буду собой.
- Почему одно время группа и ты сам так активно играли квартирники? Это идейная позиция?
- Я и сейчас играю вовсю. Для меня самое главное в квартирниках – общение. Песня «Семь часов утра», когда я сочинил ее под гитару, была совсем другой, нежели в альбомной версии. Когда дома собирались друзья, я садился на табуретку и играл ее. Ощущения эмоциональные были совсем другие. Аранжировка, запись голоса – все это стирает впечатление или меняет его. А хочется просто взять гитару и спеть самую суть.
И те люди, которые ходят на квартирники, прекрасно это понимают. Они слышат песни на пластинке, и открывают их заново. Хотя слышали их сто раз. Донести на стадионе, на большой площадке эту самую суть сложно, хотя мы пытаемся по максимуму.
- Чем квартирник отличается от акустического концерта в маленьком клубе?
- В первую очередь, общением. Это же не просто концерт, люди сидят буквально перед тобой. И мы много разговариваем на самые разные темы. Приходя на квартирник, человек видит артиста как живого нормального человека. Не букашка на сцене, а вот он – сидит нормальный парень. Рассказываем истории, делимся впечатлениями, травим анекдоты. Я таким образом стараюсь не отрываться от людей, - чтобы просто сесть и по-человечески объяснить им какие-то важные для меня вещи, отвечать на вопросы. Даже интервью – это одно, а когда сидишь и за чаем болтаешь – совсем другое. Все равно другое. И на квартирниках мы ищем такие вещи. Говорим то, что никогда не сказали бы на концерте или в интервью.
На квартирнике главное – чтобы люди расслабились и чувствовали себя, как дома. Только тогда можно достучаться до его сердца, до его души. Не сделать этого на концерте никак в такой степени.
- А наоборот – нравится ли играть на больших площадках, на стадионах?
- Конечно! Я всегда смотрел на концерты группы Pink Floyd, и им завидовал по хорошему. На больших площадках ты можешь делать шоу. Можешь правильно шокировать человека, - и таким образом достучаться до него. Мне рассказывали люди, которые были на концерте Massive Attack с концептуальным шоу, что они вышли после концерта полностью преображенными, с изменившимся напрочь мировоззрением.
Я пытаюсь делать то же самое. Чтобы человек, попавший на два часа концерта под воздействие мощного звука, видеоряда, света – чтобы это добило его, и изменило что-то в его сердце.
Даже так. Для меня главным достижением была бы ситуация, когда после прослушивания моих песен человек достиг бы такого преображения, что в момент смерти уходил бы из жизни с улыбкой, а не с сожалением. Вот это самое главное. Тогда я буду понимать, что человек не зря прожил свою жизнь, что он уходит отсюда счастливым. А этого можно достичь, только ежедневно работая над собой.
- Это суровое какое-то счастье.
- Наоборот, очень легкое, воздушное. Только пребывая в таком состоянии, человек может совершать очень важные поступки в жизни, оставлять после себя след на этой планете. След качественный, хороший. Даже если его не будут помнить, он оставит хороший след. Он изменяет мир к лучшему.
И только зная, что каждый твой день может стать последним, можно так жить. Это изменяет каждое слово, каждую мысль, каждое решение. Я проверил это на своей шкуре. И поэтому советую это другим.
Конечно, нужна сила воли. Ты встаешь утром и говоришь себе – сегодня последний день, который я проживу. Я не увижу завтрашнего утра, я это знаю и убежден. Я должен прожить этот последний день. И все меняется! Меняется вкус воды, меняется вкус чая, который ты пьешь. Меняется улица, на которую ты выходишь. И люди, которых ты встречаешь – совершенно другие. То, что ты бы сказал вчера в обыденной жизни – сегодня ты не скажешь, а говоришь совершенно другое. Потому что понимаешь, что завтра у тебя уже нет. Я вижу этого человека в последний раз, и должен сказать ему самое правильное и главное. Или принять важное решение. Встречаешь своего «врага» и думаешь, зачем на него когда-то обижался? Завтра я умру, какой смысл на него дуться и обижаться? И жизнь человека меняется кардинально. Человек начинает двигаться к своему счастью. Обретать силу, изменять себя и мир вокруг. Начинает испытывать настоящие чувства.
- Поскольку на концертах «Пилота» процентов 80 – это подростки, не воспринимают ли они такую проповедь как способ выплеснуть свою подростковую агрессию? Не получается ли служение злу?
- Да, подростков большинство. Но все получается наоборот. Подростки – более искренние и восприимчивые. Трудно найти взрослого человека, который на вопрос, о чем он мечтает, ответил бы, что хочет изменить мир к лучшему. Но каждый второй подросток по-настоящему верит в то, что он пришел на эту землю изменить мир. Они верят в это свято, и потому действительно способны изменить себя и мир.
Есть же такая пословица: «Старую лошадь новым фокусам не научишь». Изменить сознание взрослого человека намного сложнее. У него есть свой опыт, сарказм, скепсис. Чувство собственной важности и солидности. Как же какой-то молодой парень будет учить меня жизни, если я прожил уже 50 лет! Для него не важно, что он жил 50 лет в глупости. Груз его лет поддерживает его достоинство, и он не хочет, чтобы земля ушла из-под ног. Он боится признаться себе, что 50 лет жил слепым, прожил зря и ничего не сделал толком. Боится. Немногие способны себе в этом признаться. А в этом признании и заключается первый шаг, только самый первый шаг.
Я никого не зову за собой. И не нужны мне никакие последователи. Боже упаси! Я стараюсь сделать каждого слушателя самостоятельной думающей личностью, а не следовать за каким-то знаменем. Я бьюсь за свободу каждого человека выбирать себе одежду, а не за новый цвет старого пальто.
- Тем не менее, группа поклонников «Пилота» - весьма сплоченная группа адептов, объединенная желтыми шарфиками и футболками, прочей атрибутикой. Получается, что их поведение противоречит тому, к чему призывает Илья Черт?
- Идти вместе веселей и легче. Но всё равно, в какой-то момент каждый из них останется наедине со своим выбором, со своей точкой зрения. Каждый воин – самостоятельная и самодостаточная единица. Но когда битва тяжела, а враг слишком коварен и силён – воины объединяются на время, чтобы дать ему отпор, а после победы вновь каждый идет своим путем.
- Выражение «Хана, человечки» зажило своей жизнью. Это апокалиптический прогноз или констатация факта?
- Это окончание стихотворения. Скорее напоминание. То, что люди называют Апокалипсисом – это нормальное природное явление. Все, что создано, должно быть уничтожено. Все исчезает, ничего не вечно. Вселенная – такая же форма. Любой человек может дожить до 120 лет, а может умереть в 30. Разрушение можно приблизить, а можно отдалить до естественных пределов. Разница в том, что в 30 многие умирают с печалью, а в 120 многие умирают с улыбкой, потому что реализовываются. Конец света может быть ужасен, потому что люди не готовы к нему. Но конец света может произойти тогда, когда люди будут доверять Богу и любить Его. Они будут понимать, что все к лучшему, и не станут бояться конца света, увидев и в этом Его мудрость и Любовь.
«Хана, человечки» - это предупреждение о преждевременном конце, который не стоит приближать. Многие же люди ждут его! А мысли материальны. Чем меньше мы о нем будем думать, тем меньше вероятности, что он случится на самом деле так скоро.
- Почему в репертуаре «Пилота» так мало песен о любви?
- Не мало. Они просто не о той любви, которую предполагают обычно люди. У меня большинство песен, а в последнее время чуть ли не все – говорят о любви человека к Богу. А это, я считаю, высшее проявление любви. Это песни о самой природе любви, а не о частных ее проявлениях.
- А что с частными проявлениями? Слишком мелкий повод?
- Нет, я считаю, что есть люди, которые умеют про это петь. И они должны этим заниматься. У меня не получится об этом говорить, потому что для меня это слишком сложно. Для себя – мне кажется, что лучше любить человека, чем петь. Я даже в отношениях с женой редко говорю ей о любви к ней. Потому что мне проще показать делами, действиями, нежели сказать ей это словами. Просто я такой.
- Разве это не противоречит теории последнего дня?
- Вообще не связано. Сколько бы человек не говорил о любви, лучше судить по поступкам. Я так думаю. «Суди о человеке по делам его!» - это фраза с известным копирайтом. Может быть, ему нравится думать, что он тебя любит. А по поступкам понятно, что он тебя на самом деле не любит. Либо он лжет тебе, либо себе. Так бывает. А по действиям и решениям сразу понятно.
- В идеале слова и поступки должны же быть единым целым! А то придет последний день, и…
- Если ты любишь человека, я считаю – он и так это хорошо понимает. Об этом необязательно говорить. Может, и нужно кому-то. Для меня проще показать поступками.
- Но женщины любят ушами.
- Да, так говорят. Возможно. Но мне кажется, это недостаточно точный и доверительный способ. Важнее показать своими делами. Это моя личная точка зрения.
- Продолжится ли ваше сотрудничество с Хелависой?
- По крайней мере, мы взаимно хотели бы сотрудничества. Но проблема в том, что я пока не вижу адекватного материала для совместного творчества. Нет песен для дуэта. Хотели как-то сделать песню с Линдой… Но я не хочу тащить их в тот материал, который не совсем для них. Даже если из вежливости они согласятся.
А вот обратный пример. Я буквально по пятам ходил и просил Тима из группы «Небо здесь» спеть мою песню. Потому что понимал, что он может, что он передаст правильную энергию слов. Что он будет от души петь. Скоро запишем еще одну совместную песню их авторства из альбома «На моей волне», называется «Моя столица. Город-убийца». По крайней мере, предложение поступило. И по съемке клипа на эту песню есть задумки.
- Происходит ли у тебя переоценка песен со временем?
- Да. «Пешком по шпалам» мне очень нравилась в свое время, а сейчас она мне кажется просто никакой. Я изменился, отношение к жизни изменилось. Была еще песня «Девочка Весна», которая нравится громадному количеству моих поклонников. Но для меня она потеряла значение, я ее не чувствую больше. То есть я помню, что я хотел сказать, когда сочинял ее и пел. Но сейчас бы я сказал это по-другому. Есть и другие песни.
А есть песни, которым я не придавал значения в свое время. Но теперь понимаю, какие это хорошие песни. Обрели актуальность со временем. Я понимаю, что эти песни говорят о большем, чем вкладывалось в них при сочинении. А я даже не думал об этом в то время. И вот песня заново рождается. Значит, я изменился.

"Крематорий" побалует публику новыми песнями
Крематорий – одна из самых мифологических групп русского рока, уже больше двадцати лет они создают свой собственный музыкальный мир, населяя его самыми причудливыми персонажами: Безобразная Эльза соседствует с хиппи Таней, слон и осел, летящие в никуда уживаются с таинственными тварями, играющими на дудках, а блудные космонавты все никак не вернутся в отчий дом, где до сих пор подают клубнику со льдом.
В общем, на концертах Григоряна и Ко скучать не приходится, тем более, что и музыка с каждым годом становится все замысловатее, никак не теряя актуальности, а даже наоборот, приобретают все более свежее звучание.

Секрет «вечно живого» Крематория в том, что ни лидер Группы Армен Григорян, ни остальные музыканты коллектива никогда не теряют оптимизма, их песни, пусть и самые, на первый взгляд мрачные, полны самого что ни на есть позитивного отношения к окружающей действительности.
Итак, Крематорий, группа, отпраздновавшая двадцатилетний юбилей, выпустившая множество альбомов и ставшая легендой русского рока сыграет в Апельсине свои старые, новые и самые новые песни. Ждем с нетерпением!

[koreec]

Жанна Фриске предпочитате напористых мужчин
Жанна Фриске приехала в Самару специально на презентацию нового глянцевого журнала. Визит Жанны Фриске в Самару был расписан по минутам. Но певица нашла время, чтобы ответить на несколько вопросов.
- Жанна, вокруг вашей личной жизни сплошные тайны и слухи...
- Чего только обо мне не писали! Я уже давно перестала обращать внимание на эти слухи. Особенно часто появляются статьи о моих «женихах». То это Леша Серов из «Дискотеки Авария», то еще кто-то. Я свою личную жизнь никогда напоказ не выставляла. И все-таки прежде чем что-то писать, нужно хотя бы уточнить информацию, а не публиковать то, что захотелось. Мое сердце сейчас свободно.

- У какого мужчины есть шанс создать с вами семью? - Настоящую любовь я еще не испытывала. Были только страсть и влюбленность. Я мечтаю о большой и счастливой семье. Но я не тороплюсь, считаю, что всему свое время. Просто пока я не встретила того мужчину, который стал бы моим спутником по жизни. Не хочу выходить замуж и разводиться. Для меня пример - мои родители, которые живут душа в душу почти тридцать пять лет. Каким должен быть мой мужчина? Самодостаточным, целеустремленным, мужественным, умным и тактичным. Человек должен знать, чего хочет, и целеустремленно идти цели. И, конечно, в нем должен быть шарм. Для меня настоящий мужчина - тот, который пришел и победил. В напористом поведении я чувствую абсолютное мужское начало и начинаю трепетать. Открою вам секрет - я до сих пор смущаюсь, когда вижу того, кто мне симпатичен. И этого я не стесняюсь.
Сейчас Жанна занята в телепроекте «Цирк со звездами». Певица так увлеклась постижением мастерства артистов манежа, что практически живет на съемочной площадке.
- Пока идет шоу, каждый из участников попробует себя в шести жанрах, - рассказала Жанна. - На сегодняшний день прошла только вторая съемка, впереди еще четыре, а затем полуфинал и финал. На экране все красиво и легко, но на самом деле все совсем непросто. Я с утра до вечера - в цирке, и очень довольна своими результатами. Хорошо, что никто не видит множества синяков после бесконечных тренировок. Как призналась певица "КП"-Самара, после съемок в «Ночном дозоре» у нее немало предложений продолжить кинокарьеру. Жанна этому очень рада и отказываться от ролей не собирается.
- Скоро начнутся съемки картины «Ирония судьбы, или С легким паром-2», - сообщила Фриске. - В продолжении культовой комедии отечественного кино я сыграю проводницу. Есть и еще несколько проектов, о них пока рано говорить. Но это не значит, что я буду меньше петь. Сейчас готовится к выходу мой второй альбом. Думаю, поклонники не разочаруются.

Дима Билан за новыми песнями летает в Филадельфию
С 11 по 14 марта Дима Билан находился в Филадельфии (США), где за три дня успел записать еще две песни на английском языке для своего международного альбома, саунд-продюсером которого является Timbaland.

Дима выкладывался на 200%, и в результате получены еще две песни, грозящих стать мировыми хитами
Работа на студии у соавтора Timbaland и продюсера вокала Jim Beanz (именно он продюсирует запись вокала для Nelly Furtado, Justin Timberlake) шла с утра и до самой глубокой ночи. Дима выкладывался на 200%, и в результате получены еще две песни, грозящих стать мировыми хитами! До 15 апреля Дима собирается слетать в Филадельфию еще раз, для записи следующих двух песен.

Витас исполнил для фанатки танец шамана
Артист без прошлого, но «с жабрами и нечеловеческим голосом» не дает интервью, зато очень плодовит в творческом плане: по слухам, он автор более 500 песен.
Витас решил опровергнуть слухи о том, что выступает под фанеру. Он то и дело подносил или удалял его ото рта, начинал петь с середины фразы. Маниакальная настойчивость исполнителя несколько раздражала: уж очень хотелось вернуться из созданной им атмосферы бара-караоке в концертный зал, пишет "КП"-Ярославль.
Да, песни вроде «На недельку до второго, я уеду в Комарово…» он пел сам, но вот во время «космических» завываний певцу явно приходила помощь «свыше» - от звукорежиссера. Артист мог бы хоть для приличия изобразить напряжение от извлечения умопомрачительных нот. Но ему было не до того: во время невероятных партий Витас танцевал в стиле Майкла Джексона и обаятельно улыбался. Чего-чего, а артистизма поп-звезде не занимать. Он буквально гипнотизирует голосом, хотя ничего особенного не говорит, завораживает взглядом и безумно эротично двигается.
В жизни же Витас смотрит и разговаривает нормально, а в джинсах, которые надел после концерта вместо строгого костюма, выглядит обычным парнем.
Система раздачи автографов поразила. Всех желающих друг за другом пропускали в гримерку, где артист находился абсолютно один.
- Его можно будет поцеловать? – переживали поклонницы.
- А почему бы и нет, - успокаивала охрана.
Витас сыпал поклонницам комплименты, отвечал на все вопросы и даже интересовался их жизнью. Одна из девчонок восхитилась эксклюзивными телодвижениями своего кумира
- Это танец шаманов, - поделился Витас, - я ему недавно научился всего за 15 минут и теперь использую на концертах. Хочешь, покажу? Артист тут же встал и станцевал лично для поклонницы.

Кристину Орбакайте тянет на солененькое
Кристина Орбакайте приехала с концертом в Новосибирск не в лучшем расположении духа. Певица заметно нервничала, выглядела уставшей, но это не остановило поклонников звезды, которые сгрудились у заднего входа в здание, где должен был состояться концерт, в надежде получить автограф.

Певица заметно нервничала, выглядела уставшей
В то время как Кристина распевалась, из гримерки вышел танцор из группы и, смущаясь, спросил у фанаток: «Где можно купить квашеной капусты?», паишет "ТД".
Молодой человек пожаловался, что в последнее время Кристине хочется чего-нибудь эдакого - то соленых огурчиков, то рыбки.

Кому принадлежит Дима Билан, решит суд
Дима Билан все го за несколько лет превратился из начинающего исполнителя в настоящую звезду. А успех на "Евровидении" и новые англоязычные песни показали, что он претендует на звание кумира не только всероссийского масштаба.
Похоже, мечта артиста может сбыться очень скоро – в ближайшее время его может начать продюсировать западная звукозаписывающая компания. В этом случае вероятно, что российские поклонники певца долго не смогут увидеть своего кумира, а Дима Билан превратится в продукт исключительно для западной аудитории. Пока же в Интернете гадают, кому из музыкальных гигантов достанутся права на российскую поп-звезду.
Своим сумасшедшим успехом певец во многом обязан скончавшемуся продюсеру Юрию Айзеншпису. После его смерти прошло уже полтора года, но только теперь ближайшие родственники Айзеншписа официально получили права на артиста. На днях его вдова вступила в права наследования, и это может серьезно повлиять на дальнейшую судьбу Билана.
Напомним, после смерти Юрия Шмильевича продюсированием Билана занялась Яна Рудковская. С тех пор Дима занял второе место на "Евровидении", выпустил весьма успешный альбом "Время-река". На стадии завершения находится англоязычный альбом артиста, также запланирована запись дуэтной композиции с одной из западных звезд.
Однако, как стало известно, права на Диму Билана по наследству перешли к сыну Айзеншписа – Мише. А поскольку он несовершеннолетний, его опекуном является мать - Елена Ковригина.
В то же время в интервью Дням.Ру Рудковская назвала это "бредом" и "уткой", поскольку когда человек умирает, то, по ее мнению, все договоры признаются недействительными. "Юрий Шмильевич умер, и естественно, Билан был свободным человеком. Юридически это все доказано", - уверена Рудковская.
Однако у вдовы Айзеншписа Елены совсем другое мнение на этот счет. "Наверное, эти вопросы не она будет решать, - отметила Ковригина. Я думаю, будут решать правовые организации. И у кого какие права, решит суд".
На вопрос о том, действительно ли она теперь владеет правами на артиста, Ковригина ответила так: "Не я получила эти права, а мой сын несовершеннолетний, потому что он является наследником всех авторских прав своего отца. Мы долго оформляли документы, но в конце февраля мы получили свидетельство о праве наследства по закону. Мой сын является правопреемником".
Ковригина честно признается, что заниматься Димой Биланом и дальнейшей карьерой сама не намерена. "Сейчас ведутся переговоры о передаче мною прав продюсерской компании, - сказала она. - Я пока не буду комментировать, потому что они еще ведутся".
Детали соглашения, вероятно, будут озвучены на официальной пресс-конференции, которая состоится 22 марта.
Кстати, сама Ковригина с Димой Биланом сейчас связь не поддерживает. "К сожалению, с Димой у меня нет возможности общаться, - сказала вдова, - потому что после смерти Юрия Шмильевича связь с певцом прервалась".
Юридическую сторону дела описал Павел Астахов, юрист вдовы Юрия Айзеншписа: "Мы полгода вели переговоры с Дмитрием и его представителями, и никогда не было речи о том, что Яна вдруг выкупит эти права". Кроме того, существует базовый контракт, согласно которому Билан должен работать еще два года.
Астахов заверяет, "для Димы никаких изменений не будет, потому что никто не собирается ему препятствовать, ломать карьеру". "Раз он вышел на такой уровень: на "Евровидение" ездит, в Америке записывает свои альбомы, то первое, что с него спросят везде: на каком основании. Мы хотим, чтобы у Димы все права были оформлены как положено. Если человек не знает законов и то, что авторское право оценивается и передается по наследству, то надо, наверное, сесть за учебники для начала или нанять юристов", - говорит адвокат.
Астахов не исключает возможность, что Рудковская может выкупить права и работать с Биланом: "Пусть оформит все документы и права в соответствии с законом". Однако, по словам Ковригиной, к Билану проявила интерес "компания, которая ориентирована на Запад".

День Святого Патрика прошел под волынку
За последнее десятилетие в России уже научились праздновать Хеллоуин, Католическое Рождество и День Святого Валентина. Теперь в весеннем календаре появился ещё один «русский народный» праздник – День Святого Патрика – покровителя Ирландии. Правда, пока это явление скорее московского масштаба, нежели общероссийского.
Один раз в году, 17 марта, когда в России обычно идёт Великий Пост, новоявленные «русские кельты», нарядившись в зелёные футболки с трёхлистным клевером – символом далёкой ирландской земли – проходят маршем по Новому Арбату и устраивают вечером безудержные пляски в столичных клубах, дабы отдать дань Святому Патрику. Они распивают традиционное ирландское «зелёное» пиво, поют хором аутентичные мотивы Изумрудного Острова и одухотворенно слушают фолк-коллективы, широко известные в узких кругах.
Нечто подобное творилось в минувшую субботу и в Клубе на Брестской, где проходил фестиваль под названием «Кельты нон-стоп». Объявленный в 19 часов музыкальный марафон начался с небольшим опозданием и завершился лишь за полночь выступлением немецкого дуэта Jamestown Ferry. При этом из-за плохо отстроенной аппаратуры начало концертной программы получилось несколько нервозным. Заявленных участников фестиваля то и дело меняли местами, да так, что в итоге названия многих выступавших команд не смогли идентифицировать даже самые ортодоксальные последователи ирландской фолк-музыки. Неподготовленному зрителю оставалось лишь интуитивно соотносить заявленные в анонсах группы с теми, что появлялись на сцене. Хотя большинству это в принципе было и не важно.
В прокуренном душном зале народ отплясывал традиционные ирландские «па» и собирался в хороводы, совершенно не обращая внимания на то, выступают ли перед ним украинцы под забавным названием «Гурт-Йо-Гурт» или московские фолк-рокеры «Puck-n-Piper» (Пак и Волынщик). Для собравшегося «пипла» главное было – поймать кураж.
Со стороны это напоминало сцену из знаменитого голливудского блокбастера «Титаник», где бедняки-ирландцы, жившие на нижних ярусах лайнера коротали свой досуг, выплясывая настоящие грязные танцы под расстроенную скрипку и банджо. Правда, в Клубе на Брестской танцующая молодежь мало, что имела общего с коренными жителями Ирландии. Основную её часть составляли московские студенты, завсегдатаи фолк-роковых форумов Рунета и члены «Русского кельтского общества». Лишь изредка в толпе слышалась настоящая английская речь. Тем временем на сцене уже успел выступить очередной коллектив под названием Apple Jack (Москва), и на его месте появилась ростовская группа Racoons. Следуя настроениям публики, музыканты обеих команд не стали отходить от общей нормы и отыграли свои сеты, целиком состоявшие из народных ирландских песен, положенных на задорный фолк-рок.

Тем временем на сцене уже успел выступить очередной коллектив под названием Apple Jack
Затем перед московскими почитателями Святого Патрика, собравшимися в Клубе на Брестской, выступил с сольной двадцатиминутной импровизацией на волынке Анатолий Исаев – один из лучших волынщиков России. И пусть волынки всегда ассоциировались больше с Шотландией, нежели с Ирландией, тем не менее, публика не заметила культурологического подвоха и очень тепло встретила «русского шотландца». Завершилось же сие космополитическое мероприятие выступлением Майка и Дорин Волтер – берлинского дуэта под названием Jamestown Ferry, который, по словам критиков, является на сегодня лучшей немецкой кельтской группой....
Примечательно, что до того как выйти на сцену, Майк и Дорин весь вечер находились в зале, общались с поклонниками и с нескрываемым любопытством фотографировали особенно вычурно одетых «русских кельтов».
Наверное, такое же любопытство может испытать и любой российский турист, которого вдруг пригласят на народное празднование Масленицы где-нибудь на Мадагаскаре или в Мали…

Валерий Леонтьев подает в суд на Малахова
Леонтьев объявил телезвезде войну за публичное оскорбление. Поводом для скандала послужила одна из телепередач Малахова, в которой Леонтьева напрямую сравнили с вождем Третьего рейха.
Тема была целиком посвящена превратностям судеб гениальных личностей минувшего столетия. В одном из эпизодов объектами публичного обсуждения стали главный палач Европы нацист Адольф Гитлер и... народный артист России Валерий Леонтьев.

Когда же Леонтьев узнал, что ему придется соседствовать с Гитлером, он был шокирован
Организаторы приглашали певца принять участие, но... не обозначили тему. Когда же Леонтьев узнал, что ему придется соседствовать с Гитлером, он был шокирован.
– Разумеется, Валерий Яковлевич отказался принимать участие в подобном, – рассказал "ТД" продюсер артиста Николай Кара. – Он был оскорблен до глубины души и очень расстроен происходящим.
Когда все еще было только на стадии проекта, Леонтьев не мог сделать никаких решительных шагов. Однако он твердо решил со всем этим разобраться после ее выхода.
В злополучном эпизоде по задумке авторов детально обсуждались судьбы Гитлера и Леонтьева. Проводилась недвусмысленная аналогия между их «неординарностью и экстравагантностью». Например, ученые, занимающиеся судьбой фюрера, утверждали, что в могиле похоронен не он. Что он, якобы, остался жив после «выдуманной смерти». Тут же встал вопрос о Валерии Яковлевиче...
Присутствующие живо обсуждали, «кто же был его матерью, а кто – сестрой и является ли близкий друг Леонтьева Александр Богданович его кровным сыном».
Сам Александр Богданович, кстати, посетил съемку.
– Мне Валерий сказал, что это будет ужасно, но я решил убедиться лично. В принципе, я могу понять авторов, они любыми способами пытаются поднять рейтинг своих программ.
Продюсер Валерия Яковлевича Николай Кара сразу после выхода в эфир программы обратился в суд.
– Как они могли сопоставить Леонтьева с Гитлером, – возмущается продюсер? – Валерий – яркая светлая личность, а Гитлер? Гитлер уничтожил миллионы людей! Такое сравнение абсолютно неуместно. Поэтому я подал в суд на программу.
Сам народный артист, который крайне редко обращает внимание на то, что о нем пишут и говорят, в этом случае не стал молчать.
– Я никогда не мог даже предположить, что меня можно сравнить с Гитлером, – сокрушается Валерий Яковлевич. – Я всю жизнь служу людям, пытаюсь им принести радость в дом, а меня уподобили фашисту и убийце! Это ужасно. Поэтому все теперь будет решаться исключительно в судебном порядке.
Сам Андрей Малахов известие о том, что известный певец подает на него в суд, воспринял на удивление спокойно.
– Никто Валерия Яковлевича не сравнивал с Гитлером, в начале программы я сказал, что она посвящена гениальным личностям, – заявил телеведущий. – В программе был отдельный блок, посвященный только Леонтьеву. При всем моем уважении к Валериию Яковлевичу, мне кажется, ему стоит разобраться в перепитиях собственной жизни.

Феномен Бориса МОИСЕЕВА
Давайте оставим сексуальную ориентацию Бориса Моисеева в покое. Каждым аншлаговым концертом Моисеев доказывает превосходство иррационального над рациональным, чувственного над ментальным. Разве это недостойно того, чтобы поразмыслить над феноменом Бориса Моисеева?
В самом деле, этот артист не умеет в привычном понимании петь. Не умеет в привычном понимании танцевать. При этом его харизма простирается столь далеко, что в насквозь гомофобном российском обществе даже в маленьких провинциальных городах он собирает полные залы влюбленно глядящих глаз.

Даже в маленьких провинциальных городах он собирает полные залы влюбленно глядящих глаз
Требуется объяснение. Но его нелегко найти. За что же его так любят?
Когда-то я увидел впервые поющего Бориса Моисеева на концерте как раз в маленьком, вполне заштатном городишке. Уже было то скандальное признание газетам в голубой ориентации, уже было мелькание Моисеева рядом с Аллой Борисовной…
Но те люди, которые купили билеты и пришли в облезлый пыльный драмтеатр на концерт Моисеева, – они шли не посмотреть на «живого гея». Они шли на артиста. Они знали его песни, подпевали.
Я запомнил, как рядом со мной вполне обычная женщина с выщипанными тонкой стрелой бровями и крашенными фиолетовыми чернилами волосами постанывала при каждом охе-вздохе томного Бориса.
Точнее, Борисом тогда называли только Ельцина. А Моисеев был Борюсиком. А сам он себя называл Борькой. Но женщины с влажными блестящими глазами никогда не называли его Борькой, это звучало по отношению к нему как-то не так.
Только – Борюсик.
Спустя много лет, когда я уже стал журналистом, мы выпивали коньяк на квартире у Юлиана. Юлиан живет в одном доме с Моисеевым, в соседнем подъезде. В том самом доме на Маяковской, куда в нынешнем туре Моисеев на каждом концерте зачем-то приглашал всю страну на «гречку с котлетой».
И вот раздался звонок, мы прервали интервью, и я удивлением услышал в телефонной трубке отборный и ласковый мат Бориса Моисеева. С удивлением, потому что никогда не слышал, чтобы так виртуозно и при этом мягко выражались ненормативной лексикой. Всякое бывает – в шоу-бизнесе вообще принято думать матом. Но тут был какой-то удивительный мат – обаятельный и необидный.
Если человек так может разговаривать табуированной лексикой, то что он может сделать со словами песни?
Уверен, что почти никто не знает, сколько альбомов выпустил этот артист. Его музыкальная карьера началась в тот момент, когда выпуск альбомов перестал что-либо значить в мире поп-музыки.
Между тем он выпустил восемь полноценных альбомов, не считая ремиксов, компиляций и концертных DVD. И ни один из них я не могу слушать как поп-альбом. Песни Бориса Моисеева без присутствия самого Моисеева звучат как-то блекло, вяло, архаично.
Все меняется, когда включается традиционная плюсовая фанера, вспыхивают прожекторы, разбегаются в стороны танцовщики и танцовщицы шоу-балета и выходит на авансцену артист Борис Моисеев. Это надо видеть самому. Впечатление от клипов и телесборных концертов никуда не годится.
Да что далеко ходить? 4 марта прошел концерт Моисеева в Кремле. Много ли артистов даже первого эшелона обойдутся в таком важном большом концерте без самых раскрученных хитов своей карьеры?
Смотрим плей-лист.
Прозвучали «Паганини», «Неоконченный роман», «Наша любовь», «Главное – маленьким не умереть», «Любимый человек», «Художник», «Туда и обратно», «Учительница по любви», «Петербург – Ленинград», «Каждый хочет жить», «Черный бархат», «Звездочка», «Глухонемая любовь» и «Короли и шуты».
Что это? Ни одной песни, принесшей славу и заезженной радиостанциями, кроме прошлогодней бомбы «Петербург – Ленинград» и старенькой «Глухонемой любви».
Где «Голубая луна»?
Где «Дитя порока», как любили его называть раньше журналисты?
Где гимн гей-клубов всей страны «Крошка» и двусмысленная версия «Если бы парни всей земли»?
Где «Щелкунчик» и «Танго-кокаин»?
Переполненный Кремль услышал совершенно новую полноценную программу «Леди & джентльмены». Надо ли вспоминать про артистов, годами живущих одним хитом лохматого года выпуска…
Моисееву не достался вокальный дар, но достался артистический. Мелодекламация в его исполнении звучит как русский эротический эпос. Безупречное интонирование русского разговорного языка идет в контрапункт с еле небрежной томностью, психологическая органика артиста – с фривольной хореографией. И высекается искра образа.
Отними у образа картинку – и звук не покажется самодостаточным.
В артистической традиции вообще актеры делятся на тех, кто «с голосом» и кто без. Убери визуальный образ Миронова – и одного голоса уж мало для цельности образа. А вот Иннокентий Смоктуновский хорош в любом дискурсе.
В старых русских театрах было даже целое амплуа резонера, куда брали исключительно актеров с басовитым выразительным голосом. Играть насквозь положительного персонажа неинтересно, а вот произносить ходульные высокоморальные фразы веско и чрезвычайно убедительно требовалось.
И напротив, герои-любовники были крайне выразительны внешне, но разговаривали весьма противными для сегодняшнего уха нервными писклявыми тембрами. Дамам нравилось.
Так и Моисеев. Сидя в кресле зрительного зала, буквально физически ощущаешь поток харизмы, льющийся от порою нелепых па бывшего балетного артиста. Так бывает. Разве никто в жизни не умилялся неловким движениям маленького щенка?
Щенок органичен от природы. Артисты – оттуда же.
Моисеев не лжет в самом рискованном шепоте – у него просто такая правда.
За кулисами вышеупомянутого концерта я спросил Иосифа Кобзона, одного из лучших вокалистов отечественной эстрады и многолетнего педагога Гнесинки, о тайне обаяния Моисеева.
– Борис – разноплановый актер. И очень профессиональный актер. Я много лет наблюдаю за ним, и мне нравится, что он неистов в своих поисках. Если б вы знали, чего это ему стоит. У него огромный коллектив, люди в котором работают из разных городов. Он с ними репетирует без устали, чтобы создать такое шоу. У него возвышенное отношение к любви. Что касается его сексуальной ориентации, то Борис не дает никаких оснований, чтобы об этом навязчиво думать. Он такой, какой есть. Он талантливый и очень любящий. Я считаю, что его шоу является одним из самых ярких представлений на нашей сцене.
Иными словами, и многоопытный Кобзон видит в Моисееве прежде всего актера и шоумена.
Сколько бы ни было танцоров на сцене, программа Моисеева всегда выстроена как моноспектакль. И действие строится по театральным законам. Только актер Моисеев облекает свои монологи в музыкальную попсовую форму. Чтобы слышнее было.
Получается поп-музыкальный спектакль.
И можно сетовать на явную примитивность аранжировок, на отсутствие технически сложных вокальных партий, на саунд из дедушкина сундука… Только незачем. Когда актер поет, ему зачастую лишь вредят нарочито усложненные аранжировки. Актеры даже наоборот, нарочито упрощают аккомпанемент для их выразительного голоса.
Моисеев упростил все. Кроме своей артистической правды и яркого шоу.
Так есть ли секрет Моисеева или нет его? Эту колонку наверняка читают люди, большинство из которых никогда не любило и не понимало феномен явного фрика Бориса Моисеева. Хотелось объяснить, за что же его любят другие.
За искреннюю любовь к ним, любящим. Любящим театр одного искреннего актера. Диспозиция известна со времен Шекспира: короли и шуты. Короли – в зале. Шут – на сцене.
Шут Борис Моисеев.
Хотите почувствовать себя королем?

[koreec]

Бритни Спирс засняли за лесбийским сексом в ночном клубе (фото)
Нью-йоркская газета The New York Daily News сообщила о существовании видео, на которых поп-звезда занимается сексом с двумя стриптизершами в одном из клубов и употребляет наркотики.
Сделанные в феврале фотографии, на которых можно видеть Бритни Спирс в обществе стриптизерш, уже разошлись по сети. На них нет ничего предрассудительного, просто Бритни на них предстает облаченной в наряд одной из стриптизерш.
По данным осведомленных источников, за другие фотографии, на которых Бритни голая, уже предложили 150 тысяч долларов. Что касается скандальной пленки, то на ней видно, как поп-звезда и стриптизерши занимаются сексом, а также употребляют наркотики. Она якобы была снята камерами наблюдения в клубе.
Говорят, когда пленку увидело начальство клуба, обе девушки сразу были уволены. Однако официальный представитель клуба опроверг эту информацию, так же как и сам факт существования видео.
Данные материалы, если они станут достоянием общественности, могут поставить под угрозу планы Бритни получить единоличную опеку над их общими с Кевином Федерлайном сыновьями. Согласно некоторым источникам, фрагменты видео настолько возмутительные и шокирующие, что могут стать последней каплей.
12 февраля 2007 года Бритни Спирс пришла развлечься в нью-йоркский клуб One. 25-летняя певица явилась туда в сильно облегающем мини-платье ярко-красного цвета. Однако, выпив текилы, она убедила одну из работниц заведения одолжить ей костюмчик. Стриптизерша была так удивлена и тронута вниманием звезды, что сразу же повела Брит гримерку, где она и смогла примерить понравившийся наряд.
Очевидцы рассказывают: "Спирс не нравилось, как она выглядела, поэтому она попросила одну из танцовщиц поменяться с ней одеждой, добавив, что ей так понравились колготки в крупную сетку. Затем Бритни вернулась и начала танцевать".
"Она обнималась с двумя танцовщицами целый вечер, как будто они были знакомы всю жизнь", - рассказал источник.

[koreec]

Земфира тяжело больна
Выступив в Казани, Ростове и Краснодаре, Земфира должна была дать концерт в Новосибирске. Но в последний момент его отменила.
Это не могло не расстроить фанатов артистки. К тому же многие переживали по поводу внезапного исхудания певицы, пишет "КП". И вот на своем официальном сайте www.zemfira.ru она объяснила причину происходящего:
- Подхватила грипп - высокая температура. Я прошу прощения у Новосибирска. А в Екатеринбурге, где концерт должен пройти 28-го, пока концерт никто не отменял.

Рома Зверь лечит депрессию стриптизом и алкоголем
Находясь в творческом отпуске, Рома Зверь сменил место жительства и переехал в Киев, где снял на несколько месяцев однокомнатную украинскую хрущевку.
Как признался Рома своим московским друзьям, он страдает тяжелой депрессией по поводу провала последнего альбома, и способы заглушить печаль музыкант выбрал традиционные, пишет "ТД".
По их словам, Зверь уже месяц находится в запое и почти не выходит на связь, а любимыми местами артиста стали местные стрип-клубы и казино.
Кроме того, Роман с удовольствием сходил на концерт «Агаты Кристи».

В 2007 году состоится два "Максидрома" вместо одного
Русская Медиагруппа объявила о том, что в 2007 году состоится два фестиваля MAXIDROM вместо одного - в Москве и Санкт-Петербурге.
В данный момент решаются вопросы, связанные с организацией фестивалей. Уже известно, что 12 июля 2007 года в СК «Олимпийский» пройдет одиннадцатый Международный рок-фестиваль MAXIDROM. Хэдлайнером легендарного фестиваля станет легендарная группа AEROSMITH.
О подробностях и дате фестиваля в Санкт-Петербурге РМГ объявит позднее. Первоначально планировалось, что все подробности журналисты узнают на пресс-конференции 21 марта, однако в связи с тем, что в этом году состоится два MAXIDROM’а вместо одного - пресс-конференция, посвященная MAXIDROM’у 2007, перенеслась на более поздний срок.
За всю историю фестиваля, начиная с 1995 года, на MAXIDROM’е выступили лучшие отечественные исполнители: Земфира, Машина времени, Мегаполис, Моральный Кодекс, Мумий Тролль, TOKIO, Total, Агата Кристи, Аквариум, Алиса, Би-2, Браво, Братья Грим, Вопли Видоплясова, Дельфин, Жанна Агузарова, Неприкасаемые, Ночные снайперы, Океан Ельзи, Смысловые галлюцинации, Сплин, Танцы Минус, Чайф и многие другие.
В 2003 году MAXIDROM приобретает статус Международного фестиваля. На сцену MAXIDROM’а выходят звезды мирового уровня, такие как: Apocalyptica, H.I.M, Chumbawamba, Placebo, Reamonn, Hooverphonic, Franz Ferdinand, The Servant, Thirteen Senses, The Cardigans, Fools Garden, IAMX, Pete Murray и Brainstorm. В этом году на MAXIDROM’е, как и всегда, выступят самые яркие представители российской музыкальной культуры, чьи песни провели не одну неделю в «Хит-Параде Двух Столиц» Александра Нуждина. Помимо выступлений наших групп, конечно же, не обойдется и без сюрпризов.
Звезда AEROSMITH зажглась в 1972 году, в Нью-Йорке, в ночь выступления группы в легендарном Max’s Kansas City Club. В ту ночь в клубе находился Клайв Дэвис, знаменитый музыкальный продюсер, который был настолько потрясен увиденным, что тут же определил команду в студию звукозаписи Columbia Records. 1975 год был посвящен студийной работе над хитовым альбомом Toys In the Attic («Игрушки на чердаке»). Альбом Toys стал для группы «прорывным», разойдясь многомиллионным тиражом.
Успех ждал и выпущенный в 1976 году альбом Rocks («Скалы»). Бесконечность их турне компенсировалась «платиновым» успехом и вылилась в феерическое шоу. Однако довольно скоро мега-популярность группы показала свою оборотную сторону. Уже в конце 70-х их творчество стало характеризоваться мало примечательными альбомами Draw the Line («Начерти линию», 1977) и Night in the Ruts («Ночь на проселочной дороге», 1979) – концерты постоянно отменялись.…
А в начале 80-х группа распалась. Но уже в 1985 году музыканты собрались вновь, чтобы выпустить очередной альбом под названием Done With Mirrors («С зеркалами»), и дело действительно «пошло в гору». В 1986-ом AEROSMITH, совместно с группой Run DMC, открыли «новую страницу» и вошли в историю рок-н-ролла, выпустив римейк на хит Walk This Way («Иди этим путем»).
В 1987 году музыканты выпустили альбом Permanent Vacation («Вечный отпуск»). Он положил начало целому ряду последовавших альбомов, которые принесли группе еще большую славу, чем в начале их музыкальной карьеры
Новым альбомом группы, ознаменовавший начало 90-х годов XX века, стал Get a Grip («Пожмем руки»), разошедшийся 13-ю миллионами экземпляров. Такие хиты, как Livin’ on the Edge («Жизнь на краю»), Cryin’ («Плач»), Ea the Rich, Crazy («Сумасшедший», сменяли друг друга на радио-волнах. AEROSMITH стал очевидно гораздо более насыщенным и зрелищным, чем в далеких 70-х.
За период с 1972 года группа AEROSMITH, в рамках своих мировых турне, обогнула земной шар около 36 раз, участвовала в 2 Суперкубках с аудиторией порядка 2 миллиардов человек. Успели реализовать проект Aerosmith World 3D, и принять участие в создании интерактивных видеоигр, как Quest for Fame («В поиске славы») и Revolution X («Революция X»). Более трех десятков лет группа AEROSMITH олицетворяет собой Американский Рок-н-Ролл. Сейчас, группа начинает свое очередное мировое турне, теперь уже в поддержку своего 25-го альбома под названием Honkin’ On Bobo («Хонкин Он Бобо»).

"Ундервуд" и "Конец фильма" объединятся
24 марта в клубе Точка состоится совместный концерт групп «Ундервуд» и «Конец Фильма». Хорошей музыки будет в два раза больше!
Изначально муза группы «Ундервуд» была ориентирована на высокую поэзию и альтернативное восприятие рок-н-ролла. Музыканты все время старались и стараются развивать экстремальную идею в песню, а потом играть с этой идеей.
С тех пор, как песня «Гагарин, я вас любила» попала в ротацию большинства радиостанций, все уже стало далеко не шуточным. В один миг группа «Ундервуд» стала известна всем, даже тем, кому музыка, в принципе, по барабану. Песни «Гагарин, я вас любила» и «Пока я любил тебя» вошли в саундтрек к фильму «Даун Хаус». А это уж, как вы сами понимаете, отнюдь не пустяк.

Группа «Конец Фильма» в 2000 году была знаменита девочкой с желтыми глазами, потом - шутовской версией песни про Элис, которую никто никогда не видел, однако, всем досконально известны ее многочисленные таланты и умения. Вопрос «Кто такая Элис?» потерял всякую смысловую нагрузку и трансформировался в своеобразный афоризм.
Теперь группа «Конец фильма» снова на виду благодаря участию в затяжном телепроекте «Солдаты» на правах саундтрекеров. Их видно и слышно, они строят и осуществляют планы. Какой же это конец, скорее всего только начало…

Сергей Жуков заставит ностальгировать поклонников "Руки вверх"
Экс-участник группы «Руки вверх» Сергей Жуков записал еще одну композицию для своего готовящегося альбома, получившую название «Девочка не спит».
В конце марта песня поступит в ротацию на центральные радиостанции, сообщает Intermedia. Новая работа, по словам г-на Жукова, «заставит поклонников поностальгировать и вспомнить творчество группы «Руки вверх».

Борис Моисеев побьет Сергея Зверева
Дозвониться до Моисеева оказалось делом нелегким. Даже на мобильный телефон. Сначала никто не брал трубку, а потом долгое время было занято. Причина оказалось банальной - артист в этот момент ехал в машине.
Но охотно согласился дать интервью "КП"-Калининград:
- Давай, задавай свои вопросы. Я сейчас в жуткой пробке на Рублевке. Начальники наши поехали, все машины по сторонам разогнали.
- Неужели вы сами за рулем?
- А мне в кайф одному ездить. Машина хорошая, «Мерседес».
- А стекла, наверное, тонированные.
- Да зачем мне тонированные? Пусть все видят. Я экстремально езжу, но гаишники меня любят. Я с ними шучу. Если останавливают, открываю окно и говорю: «Ну, берите меня, берите!». Они и отпускают. Ха-ха-ха!
- Читал, что у вас дом в Барвихе.
- Да, туда и еду. Думаю, приготовить гречку с котлетками... Хотя нет, котлетки нельзя. Я на диете. Но тебя приглашаю.
- Спасибо, заеду как-нибудь. Хорошее место, хорошие соседи: Ельцин, Путин...
- ...и несколько соток Бори Моисеева, да? Ха-ха!.. На самом деле я не искал этот дом. Мне сделали предложение, и я не отказался. Я ж не своровал эти деньги, в конце концов, а честно заработал.
- Ну а почему тогда не на Рублевке?
- Так это одна система. Главное, что в Барвихе безопасно. У вас ведь под Калининградом тоже есть такой поселок. Мне как-то показывали...
- Сокольники, наверное.
- Да, особняки там везде стоят.
- В Интернете прочитал новость, что Боря Моисеев написал книгу. Правда?
- Написал. Называется «Птичка. Живой звук». Догадываешься, почему «птичка»?
- Даже страшно предположить...
- «Птичка» - это моя кличка. С детства. А книга - там моя жизнь, мои наблюдения.
- Скажите честно, сами писали?
- Сам, конечно! Все 500 страниц. Когда дописал, поставил точку. А потом решил продолжение сделать в виде СМС. Со всеми этими рожами, которые мы там ставим. В редакции сказали: «Ты гений!».
- Известных имен в вашем творении много?
- Не спрашивай, не скажу. Когда выйдет, сам почитаешь.
- Я тут заметил интересную вещь. Вы недавно дали интервью журналу Rolling Stones. За рюмкой чаю, так сказать. Басков после такой же беседы долго извинялся. И за мат, и за свои слова. А вы - нет.
- Басков молодой, перепил немножко и наговорил лишнего. А мне скрывать нечего.
- Ладно, не будем больше о литературе. Давайте о музыке.
- Давай.
- У вас в последнее время, что ни песня, то дуэт. Сначала Гурченко, потом, слышал, Кобзон и даже Дима Билан.
- Это было на мой день рождения. Я сделал с каждым интересный номер. Знаешь, многие хотели прийти, но я отказал. Имена называть не буду, артисты очень яркие. Я приглашал людей с харизмой, которые интересны публике.
- И еще дуэты будут?
- С Сашей Буйновым записали очень серьезную песню «Московские звезды». Потом с Лолиткой Милявской, называется «Сны». Но договорились, что на своих концертах я ее один петь не буду. Еще мы с Лолиткой скоро снимаемся в новой программе «Звезды в боксе». Сергея Зверева буду бить так, что мало не покажется. Ой, как же я этого жду! С 1 апреля начинаю ходить в спортзал тренироваться.
- В Калининград новые костюмы везете?
- Ох, дорогие - я просто плачу! Мы их шили в Швейцарии, часть в Нью-Йорке и Петербурге. Дизайнеры - Боря Моисеев, Валя Юдашкин и госпожа Татьяна Кудрявцева. Это моя новая программа, премьера. Будет яркое шоу, много хитов.
- А у нас небольшой скандал чуть не вышел с вашим концертом. Хотя, я так понимаю, вам это не впервой.
- Я раньше относился болезненно. Переживал. Но на каждый роток не накинуть платок. Вот в Туле мне сказали: «Ты националист!». Я говорю: «Да вы что?!». А они: «У тебя песни русофобные». Представляешь? А вообще это только чтобы шмон поднять. Выборы начинаются, вот и думают: «А давайте Моисеева х…м по голове!». Да наплевать на них. Я знаю, что делаю. Знаю, что владею языком. В прямом и переносном смысле - так и напиши! Ха-ха-ха! Я, кстати, собираюсь поступать в МГУ на философию. Мне это очень интересно. Буду учиться заочно на психолога-аналитика.
- А потом звезд консультировать?
- Звезды на небе, а мы простые люди.

Лицо Колдуна появится на бальзаме и конфетах
Дима выйдет на шведскую сцену под именем «Колдун». Имидж мага и Димину внешность решили раскручивать в Швеции всеми способами.
Кроме обычного промопродукта вроде плакатов или дисков, в Беларуси сделают особые вип-пакеты:
- В этих пакетах будут еще и товары, которые презентуют страну, - рассказал "КП"-Белоруссия Александр Тиханович. - Буклеты о Минске, Беларуси и изделия лучших, на мой взгляд, белорусских производителей.
Первым делом организаторы вспомнили о белорусских бальзамах и шоколаде:
- Директор завода сама предложила сделать специальную бутылку, состоящую из двух частей, в одной - бальзам, в другой - настойка «Беловежская». Все в одном стиле, с изображением Димы. На этикетке - логотип «Евровидения» и белорусского «Евровидения». Бутылки большие, на них как будто выдавлено изображение сцены, стойки и певца с микрофоном. Постараемся, чтобы было похоже на Диму!
- Говорят, к такой вкусноте будет и закуска?
- Белорусский шоколад очень вкусный, поэтому мы сделаем специальную двухэтажную коробку конфет под названием «Сундук Колдуна». И еще я был на фабрике, они делают вкусные бисквиты, такие как пирожные, тоже в специальных коробках. Сделаем не много, штук 300, - рассказал Александр Григорьевич.
К середине апреля продукция будет готова. Обычные плакаты, диски и папки с биографиями журналистам уже показали. В нашем промопакете половина внимания уделена Филиппу Киркорову. Он есть на плакате, на диске, его биография прилагается на отдельном листе... Причем он упоминается как «продюсер, автор и певец, а наш Дима скромно называется «представитель» или «исполнитель».
- Филипп - автор музыки, композитор, это нормально, что он тоже представлен, - ответил Александр Тиханович.

[koreec]

Мурату Насырову поставят памятник
На средства от концерта памяти Мурата Насырова, с успехом прошедшего в Алматы с участием московских звезд, родные погибшего певца собираются поставить памятник.
Фотографии могилы певца со всех ракурсов покажут московским дизайнерам, те и предложат варианты памятника, пишет "Жизнь". А изготавливать памятник будут на родине певца.
Перед отъездом московские звезды загорелись идеей ответного концерта памяти Мурата в Москве. Приехать в Алматы смогли из России 47 человек - далеко не все, кто хотел почтить память друга. Бывший министр культуры России Михаил Швыдкой, оказавшийся в Алматы по делам, услышав об этой идее, горячо ее поддержал и пообещал всяческую поддержку.

Тимати заплатил водкой за такси
Тимати поразил культового французского режиссера Люка Бессона в самое сердце. Российский рэппер преподнес ему в ночном клубе бутылку водки в виде автомата Калашникова, изготовленную на заказ. Причем она была запакована в бокс от настоящего автомата.
- Я просто в восторге от вашего фильма «Такси», - в сердцах выпалил Тимати. - И чтобы поднять Вам сегодня настроение (день рождения для Бессона - самый грустный день), решил подарить исконно русский напиток.

Тимати в востогре от фильма "Такси"
Удивленный Люк с радостью принял водку и пообещал, что не оставит Тимати без ответного презента, пишет "Жизнь". Уже в апреле нашему рэпперу привезут такси из одноименного фильма Бессона - так эпатажный француз решил отблагодарить русского парня.

Дельфин решил сэкономить на съемках клипа за счет фанатов
Дельфин собирается экранизировать песню «Рэп», которая уже зазвучала на «Нашем радио» и «Радио Максимум». Для съемок клипа не будет наниматься профессиональный режиссер – будущий ролик предполагается смонтировать из кадров, присланных поклонниками, которых просят следовать избранной концепции.
На сайте Дельфина выложена подробная инструкция для будущих клипмейкеров: им понадобится «видеокамера (любого формата, но желательно miniDV), штатив (можно, конечно, обойтись и иными средствами – главное, чтобы камера не дрожала), источник звука для запуска фонограммы, незамысловатое световое оборудование (фонари или лампы, в случае, если не хватает естественного освещения и лица трудно различимы) и желательно не меньше 10 друзей-единомышленников (в идеале человек 20).


Дельфин собирается экранизировать песню «Рэп»
Место съемок: это может быть гараж, вагон метро, оживленная площадь… одним словом – что вам подсказывает ваша фантазия. План съемки (просьба соблюдать общую концепцию, но проявление фантазии в дополнительных моментах только приветствуется): один человек на переднем плане должен читать текст песни, остальные всячески (и максимально серьезно!) показывать свое согласие с читающим. Можно прыгать, хлопать в ладоши – главное, чтобы толпа на фоне не выглядела случайно попавшей в кадр пьяной компанией, пишет Intermedia. Если кто-то из вас умеет танцевать брейк, то ближе к финалу песни это можно попытаться сделать».
Отснятый материал нужно прислать по адресу: 127486, Москва, а/я 160, сопроводив его заполненной бумагой следующего содержания: «Я, гражданин Российской Федерации (ФИО, год рождения, паспорт (серия, номер, когда и кем выдан), место жительства), даю свое согласие на использование моего изображения в аудиовизуальном произведении «Рэп», автором и исполнителем которого является Лысиков Андрей Вячеславович (сценический псевдоним Дельфин)». Форму заявления также можно скачать на страничке www.dolphin-site.ru. Итоговое видео планируется следующим: с каждой новой строкой песни в кадре будет появляться новый человек со своими друзьями.
Дельфин, расторгнувший в конце зимы контракт с компанией Universal Music Russia, собирается издать композицию «Рэп» отдельным синглом. Новый номерной альбом исполнителя должен увидеть свет осенью. Кто его выпустит, пока неизвестно – менеджмент артиста выбирает из нескольких предложений рекорд-компаний.

Руки Димы Маликова оценены в миллион евро
Певец предполагает, что восьмичасовые занятия у рояля могут нанести урон его музыкальным пальцам. Великие пианисты Генрих Нейгауз или Святослав Рихтер, конечно же, бережно относились к своим рукам.
Но идею застраховать свое «орудие труда» никому из прославленных музыкантов воплотить в жизнь не пришлось. Времена изменились.
- Сейчас я готовлю новое инструментальное шоу «PianomaniЯ» - решил заняться более серьезной музыкой. Ведь я с пяти лет играю на фортепиано, - поделился с «КП» певец.
Как рассказал нам Дмитрий, недавно одна тульская страховая компания предложила ему застраховать необычный хрустальный рояль - недавний подарок супруги певца Елены. Он согласился. Сумма страховки рояля составила 150 тысяч евро. Но на этом певец останавливаться не стал. Решил «перестраховаться» и оценил... свои руки.
- Просто я боюсь руки «переиграть», так как сижу сейчас за инструментом по восемь часов в день! - признался Маликов.
Руки Дмитрий оценил намного дороже рояля - в миллион евро.

Олег Скрипка учится танцевать ча-ча-ча
Лидер и вокалист украинской группы «Вопли Видоплясова» Олег Скрипка принял участие в телепроекте «Танцы со зведами-2», трансляцию которого недавно начал украинский канал «1+1».
Музыканту в паре с чемпионкой Украины и Италии - танцовщицей Елизаветой Дружининой предстоит научиться исполнять румбу, венский вальс, фокстрот, самбу, танго, ча-ча-ча, джайв и другие бальные танцы, которые входят в курс начинающего танцора.

Музыканту предстоит научиться исполнять румбу, венский вальс, фокстрот, самбу, танго, ча-ча-ча, джайв и другие бальные танцы
«Оказалось, что танцевать – это очень тяжело, - делится впечатлениями Олег Скрипка с Intermedia. – Я предполагал, что сценичный опыт мне поможет, но на самом деле я всегда двигался импровизационно. Ни одно движение не было поставлено. Я же человек альтернативный, а мне надо выучить стандарт. Очень трудно втиснуть себя в рамки. Это мой первый незабываемый хореографический опыт».

«АУКЦЫОН» записал альбом спустя 14 лет
Слухи о том, что группа «Аукцыон» впервые за 14 лет записывает новый альбом, поползли еще в начале прошлого года. Потом стало известно, что музыканты записываются в Нью-Йорке и сессионные музыканты у них – Marc Ribot и John Medeski. На днях закончилось сведение альбома «Девушки поют», и музыканты рассказали журналистам о проделанной работе.
Вкратце история такова. В январе 2006 г. «Аукцыон» выступил в Нью-Йорке на фестивале GlobalFest, после которого трубач из культовой группы The Klezmatics Фрэнк Лондон предложил музыкантам записать альбом с нью-йоркскими музыкантами. Лейбл «Геометрия» взялся профинансировать и издать новый альбом «Аукцыона» (последний альбом «Птица» вышел аж в 1993 году).

Последний альбом «Птица» вышел аж в 1993 году
Запись прошла в студии Stratosphere Sound Studios при участии гитариста Марка Рибо (играл с John Zorn, Tom Waits, Elvis Costello, Marianne Faithful и т.д.), клавишника Джона Медески (Medeski Martin & Wood, играл с KD Kang, Iggy Pop, John Scofield и др.), трубача Фрэнка Лондона, Неда Ротенберга и контрабасиста Владимира Волкова. Получился альбом из 11 новых песен, насыщенный шумами, тресками, сочными импровизациями, атональными соло и вкрадчивым вокалом Федорова, поющего песни на тексты Дмитрия Озерского.
Релиз альбома «Девушки поют» намечен на середину апреля, а презентация пройдет 21 апреля в Санкт-Петербурге и 22 апреля в Москве с участием Рибо, Медески и Волкова.
– Мы думали сделать двойной альбом, – говорит Вадим Ульянкин, музыкальный продюсер лейбла «Геометрия». – Но потом песни встали друг за другом, и получилось завершенное произведение. То, что осталось вне рамок альбома, когда-нибудь наверняка будет опубликовано. Все здорово сыграно, и похоронить для аудитории – совесть нам не позволит.
Леонид Федоров рассказал деловой газете ВЗГЛЯД о том, как проходила работа.
– Почему «Аукцыон» вновь стал выпускать альбомы?
– У меня было ощущение счастья, когда мы записывались. Там же были песни, которые были сочинены десять лет назад. Я точно знал, что они – «аукцыоновские». Никто, кроме «Аукцыона», их не может сыграть. И на протяжении многих лет, играя их с различными музыкантами, причем выдающимися музыкантами – тем же Волковым, я все равно был уверен, что это песни для «Аукцыона».
По сравнению с мировыми монстрами музыки мы занимаемся самодеятельностью, по сути. Но то, что выдает «Аукцыон», никто из этих монстров заменить не может. Та дикая спонтанность и мощная энергия, которую выдает группа, – ее природа же непонятна! Я не могу определить. Это не мастерство. Просто собралась такая компания, и она может. А другие – пусть первоклассные мастера – не могут.
Я точно знал, что эти песни – для «Аукцыона». Но я ждал момента. Я ждал такого толчка, который мне скажет – вот, на, хватай! И когда Фрэнк Лондон предложил запись в Америке и возможность приглашения вообще любых музыкантов – я тут же сходу назвал двоих самых любимых своих музыкантов. Рибо и Медески. Лондон говорит: «А нет проблем!» И действительно, никаких проблем нет, как оказалось.
Мне очень хотелось, чтобы в России увидели людей, которые находятся на гребне мирового музыкального авангарда, это самые сливки. Они настоящие музыканты – причем сейчас. Они играют настоящую музыку сейчас. Пройдет двадцать лет, и, возможно, кто-то другой будет играть настоящую музыку. А сейчас – они. Мне хочется, чтобы люди увидели, как они это делают.

Леонид Федоров и Дмитрий Озерский
– Как проходила запись?
– Мы записывали все в одной комнатушке, кроме барабанов. И в той комнатке были туба, бас-саксофон, контрабас, гитара, двое клавиш… Первая композиция игралась 15 минут. Вышли, и звукооператор сказал в ужасе: «Как я буду это сводить?» Мы записывали, но никому в сведенном виде еще не показывали. Все песни сыграны и записаны сходу, нет никаких заранее придуманных аранжировок. Только пару песен мы записали с четвертого дубля. А в основном – второй-третий, масса песен в альбоме записана сразу с первого дубля.
Они настолько свободные и классные, что кажется – только ради того, чтобы увидеть, как это возможно, стоило затевать все. Они из нас умудрились сделать нечто. Рибо весь в проводах, с кучей примочек – а ему в ухо дуют туба и бас-саксофон. И он умудрялся делать такие вещи, которые при прослушивании записи оказались тончайшей игрой.
Как Рибо? Все нас спрашивали так по возвращении. Да так, ничего, шаверму жрет. Никакого пафоса. Люди приходят и просто играют. Причем играют так, что… Был еще Волков, который тоже делал будь здоров.
Я фаталистичен. Все, что происходит, то и происходит. Никакой везухи в этом я не вижу. Пришло время, и так получилось. Появился Рибо.
– Он слышал песни, в которых ему предстояло записываться?
– Нет, никакого технического задания ему не ставилось. С материалом заранее он не знакомился, никаких треков по Интернету мы ему не отправляли. Мы уже в студии начинали играть, делали несколько дублей. Записывали сходу.
– А с нашими музыкантами? Ведь несколько песен уже звучали на концертах.
– С «Аукцыоном» мы какие-то вещи репетировали, да. Десять музыкантов, и каждый музицировал в зависимости от своего состояния. Три песни из альбома мы играли на концертах. Что-то было отработано, но с вариациями – можно играть так, можно эдак. Специально ничего не моделировалось. Не было «рыбы» даже. Договоренностей о том, что кто-то начинает, не было. Заканчивали тоже сами по себе – как получалось. Другой вопрос, что при сведении что-то отрезалось.
Альбом записывался четыре дня. Изначально была задача открыть то, чего нет у нас самих. Задача открытия. Сами песни же – очень простые, максимум три аккорда. Можно и в один аккорд сыграть. Было интересно то, что эти музыканты могут хоть из одного аккорда вытянуть столько идей, сколько нам здесь в голову не приходит.
– Вне сцены вы общались с Рибо и Медески?
– Нет, сил не было на общение. Вся группа жила в гостинице, мы с Вовкой жили у друзей. Мы общались между собой. Мне в музыке нравится непредсказуемость. Я не люблю эдакое композиторство, когда написал по нотам, сидишь и слушаешь музыкантов – похоже или непохоже. Было дико интересно, что все непохоже и не придумать такое мне одному. Все играли и все придумывали. Если я спою эти песни под гитару – это не будет иметь ничего общего с тем, что на альбоме звучит.
– Эти песни напоминают сложностью аранжировок ваше сольное творчество, почему они не вышли под именем Федоров, Волков плюс…
– Я так не думаю. Они простые. Но они не скучные. Мне неинтересно делать музыку, в которой такты повторяются друг за другом. Надо включать музыку с любого места, и она должна завораживать. Мне и «Птица» не нравится в том отношении, что она на какой-то момент превратилась в скучную музыку. Хотя песни хорошие. Новый альбом для меня – нескучная музыка.
Это не радио «Шансон», не «Наше радио». Тут ничего не вдалбливается. В настоящей музыке в каждый момент происходит что-то. Как в жизни. Нескучность – когда в любой момент ты находишься в другой точке. Мне кажется, такой должна быть настоящая музыка.
– Что особенно запомнилось от работы в студии с этими знаменитыми музыкантами?
– «Дебил» – это одна песня, на которой играли все. Там сложная ритмика, и ее долго все учили. Рибо очень понравилась мелодия, и он захотел ее записать. Я играл ему на гитаре, он писал в моем почему-то блокноте. Все остановили запись – Рибо пишет ноты. Он записал, пошла запись… И Рибо, глядя в ноты, вдруг начал играть совершенно неожиданную партию – ничего общего с записанной мелодией. Совершенно атональную мелодию! Ого, думаю… Этот блокнотик у меня сохранился.
У этих музыкантов нет никаких перегородок в голове. Они выходят как чистые листы. И мочат. «Аукцыон» тоже мочит, но он завязан на язык, на нас, на зрителей. А они-то никто… для «Аукцыона». Мы забыли, что музыку надо играть как музыку. Им все равно – джаз это, рок или что-то другое. Они настолько свободны…
– На записи слышно много шумов, тресков. На концертах будет живьем исполняться?
– Там все живое. И Гаркуша подстукивал, и Медески шуршал, и Рибо трещал. Это все аналоговое, записывалось в микрофоны. Что будет на концерте, я даже не представляю. Ну, исполним по-другому. То, что на альбоме, – это разовая вещь. Я против пинкфлойдовских задач абсолютной точности фонограммы и концерта.
– Эти партии будет играть Озерский? Или они исчезнут в никуда?
– Думаю, они исчезнут, да. Мало того, я уверен, что и сам Медески не сможет сыграть точно так, как было на альбоме.
– Предыдущие альбомы «Аукцыона» звучали на концертах без потери основных партий…
– А это совсем другой альбом. Он такой.
– Можно назвать этот альбом джазовым?
– Я бы так не сказал. Там есть совершенно неджазовые песни. Я бы никак не стал называть. Это вы так спрашиваете, а мне-то все равно. Я знаю, что он был записан таким образом. Какие-то вещи мне в нем нравятся больше, какие-то меньше. Возможно, на концерте они даже будут сильнее, чем на записи. Несмотря на то, что там играют такие звезды. Сами песни очень хорошие.
– Раньше существовали стилистические границы между «Аукцыоном» и сольными проектами Федорова. Альбом «Девушки поют» практически разрушил эти границы. Означает ли это смерть вашим сольным проектам?
– Для меня разницы нет. Сольный или не сольный. «Анабэна» вышла как мой сольный проект, хотя это вполне «аукцыоновский» альбом. Важнее процесс, он не должен прекращаться. А сольники или «Аукцыон» – нет разницы.

[koreec]

Поздравление от "Би-2" можно отправить другу
На официальном сайте «Би-2» www.bdva.ru 20 марта открылся новый раздел – «Виртуальные открытки от «Би-2». Любой посетитель сайта, зайдя в новый раздел, аналогов которому нет ни на одной Интернет-страничке отечественных исполнителей, сможет отправить оригинальную музыкальную открытку – как из числа уже созданных администраторами сайта, так и собственного дизайна.
«Совсем не обязательно быть поклонником «Би-2», чтобы порадовать друзей или любимых забавной открыткой с www.bdva.ru – карточки специально подобраны по тематическим рубрикам, охватывающим различные праздники и поводы для виртуального общения», - рассказали администраторы сайта Intermedia.
База открыток будет периодически пополняться, причем не в последнюю очередь с помощью пользователей нового сервиса, от которых «Би-2» ждут новых идей.

«Ляпис Трубецкой» экранизировал "Капитал"
Группа «Ляпис Трубецкой» сняла еще один видеоклип на песню со своего готовящегося альбома. Экранизации подверглась композиция «Капитал», которая и даст название пластинке, которая выйдет в начале мая.
Ролик был снят минским режиссером Алексеем Тереховым, соавтором клипов «Ляписа Трубецкого» на треки «Ау» (1998) и «Розочка» (1999). По задумке режиссера Сергей Михалок в виде шестиголового и шестирукого Шивы едет по миру верхом на постоянно трансформирующихся сказочных зверях.
Вокруг лидера «Ляписов» разворачиваются апокалиптические картины, составленные из символов современной цивилизации – от полуразрушенного римского Колизея до небоскребов Нью-Йорка, от реактивных самолетов и космических челноков до нефтяных вышек. Периодически на экране появляются лидеры антикапиталистического мира – Фидель Кастро, Уго Чавес, Ким Ир Сен, Ким Чен Ир, Махмуд Ахмадинежад, Александр Лукашенко и даже Саддам Хуссейн.
«Эта песня не против денег вообще, – говорит г-н Михалок Intermedia. – Она против культа накопления и потребления, который насаждается в современном обществе. Я мечтаю дожить до того момента, когда иметь мобильник с бриллиантами или ездить на супердорогой машине будет очень стыдно. Но к этому надо идти не через запреты, а через осознание, взгляд на себя со стороны и на мир в целом».
«Как это ни смешно, сам клип по технологии очень простой, - рассказал Алексей Терехов. - Его главный принцип и главная ударная сила – предельная насыщенность совершенно разноплановыми объектами». Со второй половины марта композиция «Капитал» поступила в ротацию на «Наше радио».

Тамара Гвердцители не сомневается в своей победе не Евровидении
Славу Примадонны решила потеснить известная певица Тамара Гвердцители. Дело в том, что она решила поехать на "Евровидение".
В последнее время участники из России заметно помолодели, в прошлом году Дима Билан занял второе место. Ранее довольно хорошие результаты были у группы "Тату" и Алсу. Более зрелым артистам, таким как Филипп Киркоров и Алла Пугачева удача на международном конкурсе не улыбалась. Несмотря на это народная артистка Грузии и России хочет попробовать свои силы и посмотреть, что из этого выйдет. В своей победе конкурсантка не сомневается:
"Даже если мне конкуренты отключат микрофон, я смогу спеть и без него. А вообще у меня нет конкурентов, я давно уже заняла свою нишу. Мне на ней никто не мешает. Мне всегда есть, чем всех удивить".
Сейчас певица выбирает, какую страну ей представлять: Францию, Грузию или Россию. Тамара Михайловна склоняется к России, потому что именно эту страну считает родным домом.
Западный исполнитель, с которым Тамара записывает песню, предложил не афишировать запись до конкурса. Его имя тоже пока не разглашается. Сейчас Гвердцители рассматривает предложения от композиторов.
"Я сейчас записываю новый альбом с радийным форматом. Время идет, и я вместе с ним делаю шаг вперед", - объяснила певица Дням.ру.
Проверить это можно будет, правда, только через год. Тамара Михайловна собирается участвовать "Евровидении 2008". К этому времени, надеемся, певица определится и раскроет все свои тайны.

"Группа ПМ" вооружилась пулеметом
Чего только не бывает удивительного в жизни артистов! Кто-то создает музеи подарков от поклонников, поскольку фантазия почитателей не имеет границ. Другие звезды отдают презенты детям из детских домов.
Многие после первых подарков от поклонников становятся коллекционерами мягких игрушек в виде, например, слонов. Или машины коллекционируют, – все зависит от обстоятельств…
А вот Жан Милимеров – участник коллектива «Группа ПМ» - получил в подарок … пулемет. В натуральную величину, на ножках – просто классика!

А вот Жан Милимеров – участник коллектива «Группа ПМ» - получил в подарок … пулемет
Одно только обстоятельство – пулемет нерабочий: все элементы деталей, которые могут быть опасными и активизировать работу этого стрелкового оружия, нейтрализованы. И, соответственно, пулемет не представляет опасности для окружающих. Только сотрудники ГАИ, остановившие машину Жана, когда увидели в багажнике такой презент, опешили на целую минуту!
Ну стали бы дарить такой необычный презент никому неизвестному артисту? Нет, нет и еще раз нет! В этом подарке ощущается неподдельная любовь к творчеству музыканта и его коллег, уверенность в его мужской надежности и силе духа! «Шок и восторг – просто ничто по сравнению с тем, что я испытал, когда мне его вручили!» - изумленно восклицает Жан. Несмотря на то, что артист совершенно спокойно относится к любому виду оружия, такой нестандартный подарок буквально потряс его. «Эта штука будет прекрасным украшением нашего домашнего интерьера!» - продолжает хохотать Милимеров. «А моя жена Яна теперь может быть Янкой-пулеметчицей домашнего масштаба» - заметил артист.

Документы Аллы Пугачевой можно купить через Internet
Фанатский фетиш в шоу-бизнесе — явление распространенное. Поклонники готовы купить за любые деньги практически любую вещь, к которой прикасалась рука любимой звезды.
Удалось узнать о беспрецедентных виртуальных торгах. На форуме сайта, посвященного жизни и творчеству Аллы Пугачевой, некий поклонник выставил на продажу комсомольскую учетную карточку Примадонны. По утверждению продавца, цена за потрепанный документ уже выросла до 3 тысяч долларов и торги продолжаются. Как раритетный документ попал в Сеть? “МК” провел мини-расследование.

Учетная карточка члена ВЛКСМ Аллы Борисовны Пугачевой
“Продается личный документ А.Б.Пугачевой. Учетная карточка члена ВЛКСМ Аллы Борисовны Пугачевой с личной фотографией. Дата оформления 2 апреля 1976 года. Подлинность карточки гарантирую. Качественные фотографии документа вышлю всем желающим купить”. Такое объявление появилось на форуме “пугачевского” сайта. И — начальная цена (3 тысячи долларов).
В анкете продавца значится: родился 5 декабря 1956 года, зовут Максим. И все. Как в руки 51-летнего Максима попал раритетный документ и почему он решил его продать, “МК” выяснил в ходе частной переписки с торговцем. Максим поведал, что во время уничтожения архива ВЛКСМ он был рядовым сотрудником госбезопасности. И волею случая ему удалось спасти учетную карточку тогда уже знаменитой комсомолки.
Аллу Пугачеву приняли в комсомол еще в школе. Когда певице исполнилось 28 лет, она, как любой гражданин СССР, автоматически вышла из молодежной организации. То есть можно предположить, что в 1977 году эта карточка была в архиве советских партийных органов. Уничтожали архивы в начале 90-х. Именно в те бурные дни, когда на заднем дворе Лубянки синим пламенем горели партийные и комсомольские билеты, предприимчивый Максим и спас ценный документ. Прямо-таки вынул из огня, судя по фотографии.
Если верить в подлинность этой “ксивы”, то учетная карточка составлена Сокольническим райкомом комсомола 2 апреля 1976 года. Дата вступления в комсомольские ряды не уцелела. Отметки о наградах и взысканиях отсутствуют. Три заполненные строчки на странице “род занятий” — факты, известные всем биографам певицы (1969—1970 — филармония, солистка, 1972—1974 — Росконцерт, солистка, 1974 — Москонцерт, солистка).
Рьяные поклонники таланта о цене и происхождении учетной карточки не спрашивали. Только негодовали: “Этично ли продавать личный документ?” Но Максима такой вопрос не смутил. “Зарабатывать деньги всегда хорошо и культурно, особенно если в них очень нуждаешься”, — ответил продавец фанатке.
Сама Алла рассказала , что свой комсомольский билет спрятала в шкатулке на память о непростой юности и молодости, хотя и положено было сдавать эти билеты при выбывании из организации.
Но учетной карточки певица, разумеется, не видела и даже не подозревала о ее судьбе. Эти карточки в отличие от билетов хранились не на руках, а в организациях, где комсомольцы состояли на учете. Возможно, это искусная подделка. Во-первых, учетные карточки уничтожались спустя три года после выбывания из организации. Алла выбыла из комсомола по возрасту в 1977 году. Значит, эту карточку должны были уничтожить в 1980 году. Тогда с этим было строго. Впрочем, Пугачева уже тогда была мегазвездой советской эстрады, и, возможно, кто-то дважды спас из пылающего костра гибнущий раритет — сначала в 1980-м, потом в 1991-м. Но здесь и второе сомнение, потому как порван этот “раритет” в самом важном месте, которое могло бы свидетельствовать о его подлинности — графе “год вступления”. Остался только месяц — март. Алла вступила в комсомол в 14 лет, как и все, то есть в 1963-м. Но месяца не помнит, а шкатулку с билетом — после всех этих переездов с Крестьянской заставы на Тверскую, с Тверской на Земляной, с Земляного на Истру, с Истры на Филипповский — теперь не может найти. Вчера весь дом перерыла, на Галкина с Филей накричала, но так ничего и не нашла. Найти же остатки Сокольнического райкома с его архивом — все равно что Луну достать с неба.
Так что нам остается только гадать. Но, если это подлинник, то у “Черного квадрата” Малевича, возможно, появился конкурент — в плане ценности и стоимости... Шутка.

Верка Сердючка нашла поклонников в Великобритании
Чем ближе конкурс «Евровидение», тем больше страстей разгорается вокруг украинского участника. Андрей Данилко, более известный как Верка Сердючка, сначала удивил всех своим решением принять участие в отборочном туре, затем наделал шуму своей победой, а потом оказался в эпицентре скандала из-за противоречивого текста песни.
Строчка «Russia, Goodbye» («Россия, прощай») была воспринята каждым в меру своей фантазии. Кто-то увидел в этих словах забавную иронию, кто-то политическую провокацию. Как пишет "МК", сам г-н Данилко утверждает, что на самом деле в песне звучит не Russia, Goodbye, а Lasha tumbai, что на монгольском языке означает «сбитое масло». Но артисту никто не верит.

Несмотря на трудности перевода, у Верки есть и поклонники
Но, несмотря на трудности перевода, у Верки есть и поклонники. Последними стали некоторые британские газеты, которые дружно предсказывают артисту победу. «Переодетый в нелепое платье мужчина удовлетворяет всем критериям, необходимым для успеха на «Евровидении», — пишут критики.

Макsим нагло оклеветали
Андрей Малахов, на которого за оскорбительное сравнение с фюрером намерен подать в суд певец Валерий Леонтьев, вновь, желая того или нет, обидел представителя отечественной эстрады.
На этот раз «под раздачу» попала молодая коллега Леонтьева - рыжеволосая звезда МакSим.

певица была шокирована, узнав, что она, оказывается, потеряла невинность насильственным путем и в... 8 лет
Звезды не ленятся лично включать радиоприемники, когда начинается популярное радиошоу Андрея Малахова и Аллы Довлатовой «Золотой граммофон». Если знаменитость упускает свежую сплетню о себе, то всегда найдется доброжелатель, который тут же передаст информацию. Так, видимо, случилось и с МакSим: певица была шокирована, узнав, что она, оказывается, потеряла невинность насильственным путем и в... 8 лет.
Путь попадания очевидной глупости в радиодинамики страны прост: появившееся в Интернете интервью МакSим о ее первой влюбленности быстро обросло придуманными пикантными подробностями и в извращенном виде попало к редакторам Малахова. Не усомнившись в достоверности информации, Андрей на всю страну озвучил нелепую историю сексуальной жизни певицы, пишет "ТД".
Нездоровый ажиотаж эта история вызвала не только у поклонников артистки, но и у нее самой. Результатом «бабьего бунта» стало публичное извинение Малахова, которое состоялось в прямом эфире на следующий день.
- Вы, как профессионал, должны были перепроверить информацию, - осадила извинения Андрея находчивая МакSим, доказав, что статус суперзвезды Малахова не должен быть помехой в качественном исполнении его работы.

Ксения Собчак поздравит Трахтенберга с 10-летием
Идя навстречу предложению мэра Москвы Лужкова об открытии в Москве книжных магазинов и инфраструктур, способствующих книгоизданию, вместо игорных заведений, продюсер Любовь Воропаева посвятила свое шоу в «Голден Палас» одному из самых ярких персонажей отечественного шоу-бизнеса Роману Трахтенбергу, празднующему 10-летие своей гастрольной деятельности выходом очередного, третьего по счёту, феерически смешного бестселлера «Гастролёр» (издательство «АСТ»).
Мартовский выпуск шоу Любови Воропаевой «Золотая персона» пройдёт под лозунгом: «РОМАН ТРАХТЕНБЕРГ - ГАСТРОЛЁР: 10 ЛЕТ!» Вот послужной список Романа Трахтенберга:
родился в городе-герое Ленинграде в сентябре 1968 года, учился многому и во многих местах:
1976-1977г. – хореографическое училище им. Вагановой
1978-1982г. – детский хор Ленинградского радио и телевидения
1983-1984г. – ТЮТ (театр юношеского творчества при Ленинградском дворце пионеров им. Жданова)
1985 г. - закончил среднюю школу,
1985-87 – студент филологического факультета ЛГУ,
1987-89 - служба в рядах СА,
1989-95 – студент ЛГИКа им. Крупской, специальность: режиссер массовых праздников
1993-95 – артист кабаре «Арт-клиника»,
1993-94 – директор «Формального театра» п/у Андрея Могучего,
1997-2003 – арт-директор, режиссер и конферансье кабаре «Хали-гали» (Санкт-Петербург),
1999 – защита кандидатской диссертации по культурологии,
2000-2004 – ведущий авторской программы на «Европе плюс»,
2003-2006г. – ведущий авторских программ на «Муз-ТВ»,
2005 - по сей день - ведущий авторской программы на «Русском радио»
2003 - по сей день – владелец и ведущий собственного шоу в «Трахтенберг-кафе»


Автор книг «Путь самца», «Вы хотите стать звездой?», «Гастролёр» ( издательство «АСТ»).
Романа Трахтенберга поздравят: Лада Дэнс, Борис Моисеев, Евгений Фридлянд, Катя Лель, Шура, Константин Хабенский, Никас Сафронов, Ксения Собчак, Оксана Робски, Сергей Стиллавин, Геннадий Бачинский, Владимир Турчинский, Александр Валов, Алексей Митрофанов, Дмитрий Маликов, Татьяна Устинова, Вадим Казаченко, гр. "Фабрика", Елена Беркова, Андрей Ковалев, гр. "Нэнси", Паскаль, Игорь Наджиев, Рома Жуков, Саша Айвазов, Артур Гаспарян, Алексей Потехин(гр. "Руки вверх"), Профессор Лебединский, гр. "Мираж", Кай Метов, Симон Осиашвили, гр. "Технология", Андрей Алексин, Саша Айвазов, гр. "Подъем", гр. "Брызги", Акула, Женя Рассказова, Николай Бурлак, Руслан Масюков, Елена Кухарская, Дмитрий Голубев, Александр Киреев, Мигель, Влад Сташевский, Алекс Экслер, Владимир Вишневский, Галина Куликова, Наталья Толстая, Лео Каганов и многие другие.
Ведущая – Ксения Собчак. Продюсер шоу – Любовь Воропаева.
Продюсерский центр Любови Воропаевой и КРЦ «Голден Палас» приглашают заинтересованных журналистов на очередной выпуск шоу Любови Воропаевой «Золотая Персона», который состоится 29 марта в 19. 30 в клубе «Голден Палас» по адресу: 3я ул. Ямского Поля, д.15.

Борис Моисеев перевоплотился в ящерицу
Популярные актеры озвучивают главные роли в новом российском мультике «Лягушачий рай», работа над которым полным ходом идет в Уфе.
Бюджет «Лягушачьего рая» впечатляет: даже по самым скромным подсчетам он тянет на 2 миллиона долларов (впрочем, по данным некоторых источников, эта сумма составляет 5 миллионов). Таких больших денег на мультик в России еще не тратили. Создатели уверены, что он станет «нашим ответом Голливуду» и будет иметь не меньший успех, чем какой-нибудь заморский «Ледниковый период».
«Лягушачий рай» - это полнометражный анимационный фильм, выполненный по технологии трехмерной графики, так называемой 3D. Этой технологией в совершенстве владеют на уфимской студии «Муха», лучших специалистов в России на сегодняшний день нет (уфимцы делали компьютерную графику к «Мастеру и Маргарите» и боевику «Первый после бога»). Именно поэтому компания «BS GRAPHICS production» и привлекла для работы над «Лягушачьим раем» студию «Муха».
Озвучивает главных героев по-настоящему звездный состав: Борис Моисеев стал ящерицей, Дмитрий Дюжев и Рената Литвинова – лягушками, Семен Стругачев и Андрей Федорцов – птицами, Станислав Садальский – лосем.
- Мой персонаж на редкость уморительный, озвучивая его, я хохотал до упаду! – признался Борис Моисеев "КП"-Уфа, который с большим нетерпением ждет выхода мультика на большой экран. – Самое любопытное, что почти все сказочные герои чем-то неуловимо смахивают на актеров, подаривших им свои голоса.
Мультик будет показан во всех российских кинотеатрах. Премьера намечена на ноябрь. Кроме того, «Лягушачий рай» будет выпущен на DVD и видеокассетах. Одновременно с выходом фильма готовится выпуск видеоигры под тем же названием.

После драки Пугачева и Киркоров снова поженились
Известный композитор Эдуард Ханок готовит к выходу мультфильм «Гламурчик», главными героями которого станут основные персонажи русской попсы.
Сначала мультик носил забавное название «Ту-ту к «Тату», но съемочная группа и сам композитор недавно переименовали его в честь главного персонажа - медвежонка Гламурчика, путешествующего на поезде и очень везучего. По пути он постоянно встречает самых настоящих звезд.
- И Алла Борисовна в нашем мультфильме будет. Ее, конечно, будут окружать фавориты: Киркоров, Галкин, Болдин, Кузьмин и другие, - рассказал «КП» режиссер.
По его словам, зрителей ждут фантастические события - Примадонна изгонит из своей свиты Максима Галкина. Вместе со «сплетником» Зверевым. Причем ведущему «Миллионера» достанется за алчность: мол, заботится только о своих миллионах.
А к Филиппу Киркорову Алла Борисовна, напротив, будет благоволить и даже опять пойдет с поп-королем под венец. Правда, примирение двух звезд по сюжету мультика случится только после самой настоящей драки Пугачевой и Киркорова.
К счастью, драка, как вы уже поняли, закончится хеппи-эндом. Отмолив на коленях свое счастье с Киркоровым, под хит «Дай мне, Боже, счастья и любви» Алла Борисовна снова вернется к любимому мужу.
Жанна Фриске и группа «ВИА Гра» перевоплотятся в проводниц поезда, Людмила Гурченко - в секретаря суда, а Валерий Золотухин - в конвоира.
Всего создатели мультфильма планируют показать на НТВ в середине следующего года восемь серий «Гламурчика». А после премьеры мультфильма выйдут книга по мультфильму и компьютерная игра.

Алексей Айги и ансамбль 4'33" выступят в "Доме"
Алексей Айги и ансамбль 4'33" дают концерты в Москве редко. Но всегда рады выступить в КЦ "Дом". 24 марта музыканты дадут эксклюзивный концерт в "Доме", программу которого они решили держать в секрете до самого начала выступления.
Недавно дуэт Алексея Айги и Дитмара Боннена, один из старейших совместных проектов, дали серию концертов в России и Германии. В рамках дуэта музыканты превращают лучшие образцы рок-музыки в изысканную камерную музыку - так было с Джимми Хендриксом и Френком Заппой. Новый проект - переосмысление наследия классика немецкой музыки Курта Вайля и лучшие произведения с двух последних дисков музыкантов Black Water и Up from the skies.

Алексей Айги и ансамбль 4'33" дают концерты в Москве редко
Алексей Айги и "4.33" выступили также в рамках культурного проекта "Вокзал-Vauxhall" в Чувашии. Основной идеей проекта является восстановление исторической традиции "концертов на вокзале" и знакомство слушателя с музыкой аутентичных и этнических направлений, синтез различных музыкальных жанров.
Алексей Айги недавно стал одним из героев показанного по Первому каналу двенадцатисерийного документального фильма "Лицо российской национальности". Нижняя палата Госдумы недавно даже поручила двум комитетам добиться повторного показа картины в удобное для зрителей время. В Чувашии одну из серий показали без шумихи и в самый прайм-тайм. Дело в том, что для демонстрации этого фильма было выбрано весьма странное время. "Первый" решил просвещать народ о 12-ти нациях, проживающих в России, ранним утром, в пять часов. Эту ленту настолько мало кто видел, что было не до обсуждений ее достоинств или недостатков. Было известно, что фильм сделан еще в середине 2004 года. Генеральный продюсер и режиссер фильма - весьма именитый тележурналист Михаил Дегтярь, славящийся независимостью своих взглядов. Двенадцать фильмов о двенадцати народах сделаны в жанре портретного интервью и хроники. В фильме выступают представители цыган, армян, грузин, евреев, татар, осетин, немцев, чувашей, адыгов, башкир, азербайджанцев и калмыков, и рассказывают они о своих семьях, чувствах и отношениях с родиной. "Лицо российской национальности" - добротная и деликатная работа. И чувашские лица российской национальности, представленные в нем, - бесспорные величины: Андриян Николаев, Геннадий Айги, Николай Федоров, Надежда Павлова, Елена Николаева, Алексей Айги. Будучи совершенно разными, они словно олицетворяют основные национальные качества: скромность, терпимость, отсутствие прямолинейности и даже упрямство. "За 26 минут рассказать о нации очень сложно. Авторам же удалось вызвать "лица" на удивительную откровенность: они говорят о принадлежности к чувашскому как об очень интимном. И эта открытость покоряет и заставляет смотреть по-другому на многие вещи и понятия, с которыми мы имеем дело каждый день и, часто не замечая, проходим мимо", - отмечает пресса.

[koreec]

"Наше радио" готовится к "Нашествию-2007"
Началась подготовка к очередному фестивалю «Нашего радио» «Нашествие-2007». Организаторы фестиваля уже принимают заявки от музыкантов, желающих принять участие в «Нашествии».
Всем музыкантам, желающим попробовать свои силы в музыкальном марафоне, необходимо:
1. Прислать интернет-ссылки на две своих песни
После чего, если вам ответят положительно...
2. Прислать ссылку на видео вашего выступления
Письма принимаются по адресу nashestvie@nashe.ru

Гудимов снял экстремальный клип
Песня экс-гитариста украинской группы «Океан Ельзи» Павла Гудимова стартует в эфире «Нашего Радио» в эту пятницу с премьеры в «Чартовой Дюжине».
Композиция называется «На веснi». А в понедельник, 26 марта, эта композиция будет еще раз представлена в рамках утреннего «ШЫзгара-Шоу». У всех слушателей будет возможность поделиться своим мнением о новинке с помощью sms, а в конце программы ведущие Оля МакСимова и Коля МакЛауд подведут итоги голосования.
Песня «На веснi» вошла во второй альбом Гудимова «Монополiя», который увидел свет в январе этого года. Новая пластинка включает в себя 12 песен, качественно сыгранных в стиле мелодичного поп-рока. Вдохновение музыкант черпает в путешествиях по таким столицам мировой музыки, как Нью-Йорк и Лондон.
А вот в первые дни весны Гудимову пришлось отправиться в Крым, в один из экзотических уголков Карадага. Там, на хребте горы Карагач, проходили съемки видео на сингл «На веснi». Как сообщает официальный сайт группы, процесс превратился для всех его участников в настоящий экстрим. Погода менялась каждые два-три часа: то светило яркое весеннее солнце, то шел холодный проливной дождь, то стелился туман, а затем начинался штормовой ветер.
Все оборудование для съемок, например, 80-килограммовый генератор, техники несли сами по узким горным тропинкам. А уже на площадке работе аппаратуры мешал тот факт, что в горе Карагач находится вулканический разлом с измененным магнитным полем. Не смотря на все трудности, съемки завершились хорошо, и презентация клипа «На веснi» уже состоялась в эфирах украинских телеканалов.

Земфира усыновила "Мальчика"
В эфире «Нашего Радио» звучит новая песня Земфиры – «Мальчик». Прежде эту композицию можно было услышать разве что на одном из недавних московских концертов артистки.
«Мальчик» войдет в новую пластинку, у которой пока нет ни названия, ни точной даты релиза.

Скончался легендарный рок-музыкант Рикошет
В Петербурге у себя дома скончался один из легендарных отечественных рок-музыкантов Александр Аксенов, также известный как "Рикошет" - основатель группы "Объект насмешек". Ему было 42 года.
Александp Аксенов родился 3 сентября 1964 года в Ленинграде. Он дебютировал на сцене осенью 1980 года в составе школьной гpуппы "Резиновый Рикошет", откуда и пошло его пpозвище, позднее ставшее сценическии именем.
По возвращении из армии он недолго играл в "Народном Ополчении", был бас-гитаристом в период записи панк-оперы "Новогодие" и пытался репетировать с "Автоматическими Удовлетворителями", но уже тогда начал сочинять собственные песни.
В ноябре 1985 года он создал "Объект Насмешек" - первую группу, прорвавшуюся на клубную сцену Петербурга и добившуюся успеха благодаря серии коротких и эффектных песен, "которые соединяли энергетический напор и запал панк-рока с мелодическим разнообразием бита".
Поначалу "Объект Насмешек" ориентировался на популярную в то время неоромантику, однако, с течением времени панковское прошлое всех участников взяло верх и группа окончательно определилась с выбором стиля, поразив аудиторию 4-го фестиваля рок-клуба (1986), где их жесткий гитарный звук, хлесткие тексты и образ уличных хулиганов резко контрастировал с "Аквариумом" или пафосом "Алисы". В этом же году вышел дебютный альбом группы - "Смеется "ОН" - кто смеется последним".
С 1987 группа начала гастролировать по стране, выступила на очередном ленинградском фестивале (июнь) и легендарном форуме независимого рока в Подольске (сентябрь). В том же году свет увидел их второй альбом "Гласность".
Третья программа группы, впервые показанная в июне 1988 на сцене шестого Ленинградского рок-фестиваля, открыла новую страницу в ее творчестве и была посвящена ночной жизни города, сомнительной романтике подворотен и приключениям моторокеров. Летом 1989 она была зафиксирована на третьем альбоме группы "Жизнь настоящих ковбоев".
Четвертым и последним альбомом стал "Сделано в джунглях" - единственный, изданный на пластинке. После 1990 года группа уже не выступала, музыканты принимали участие в съемках фильма Рашида Нугманова "Дикий Восток". Позднее трое из участников группы объединились под названием "Tequilajazzz".

Битник - Александр Аксёнов ("Рикошет"). Фото yahha.com
"Рикошет" вернулся в музыку в 1994 году, дав несколько концертов в сопровождении музыкантов групп "Military Jane" и "Джан Ку", а в 1995 выпустил альбом "Блюз для негодяя".
Аксенов был ближайшим другом Константина Кинчева. Вместе они пытались организовать в конце 80-х движение "Красный Клин", в рамках которого комсомольской риторикой прославляли бы перестройку и гласность.
В 1999 году "Рикошет" выпустил альбом ремиксов группы "Алиса" - "Геополитика", куда также вошла его совместная с Кинчевым песня "Мой Город".
Также Аксенов дебютировал в роли продюсера, организовав фестиваль "Новая волна питерского рока" и издав на его основе альбом-сборник.
Под руководством своей гражданской жены Марианны Цой записал альбом "Печаль", сделанный на основе записей альбома Виктора Цоя "Последний герой". Сама Марианна нередко говорила, что "воспитывает гениев". В июне 2005 года после тяжелой и продолжительной болезни Марьяна Цой скончалась.

Вячеслав Бутусов и "Ю-Питер" устроят "Тихие игры"
11 апреля во МХАТ им. Горького в камерно-театральной обстановке поклонники Вячеслава Бутусова первыми услышат песни с нового альбома группы "Ю-Питер", который в настоящий момент проходит сведение на студии в Испании.
"Тихие игры" - программа, с которой группа "Ю-Питер" успешно концертирует по России, а также посетила с гастролями Германию, США, Швейцарию и Францию. Однако именно в Москве Вячеслав Бутусов презентует песни с альбома, который увидит свет осенью 2007 года. Кроме песен с нового альбома в программу "Тихие игры" вошли старые, всеми любимые песни "Наутилуса", песни с сольных альбомов Вячеслава Бутусова и песни группы "Кино".

"Тихие игры" - программа, с которой группа "Ю-Питер" успешно концертирует по России
- У нас есть определенный список вещей, которые мы хотели реанимировать в концертной программе "Тихие игры": "Кошка, чашка, муха и лапоть", "Триллипут", одноименная песня "Тихие игры", "Сердце камня", "Ударная любовь", "Синоптики", "Зверь", - рассказал Вячеслав Бутусов. - Всего в программу вошло более 20 песен разных периодов.

[koreec]

Погибли фабрикант Ратмир Шишков и лауреат Новой Волны Deema
В пятницу вечером стало известно, что в крупной автоаварии разбился выпускник четвертой "Фабрики звезд" Ратмир Шишков и рэпер Deema, участник проекта VIP77 и телешоу "Яппи на пикапе". Около часа-двух ночи машина, в которой находились Ратмир Шишков, Deema и ещё 3 человека врезались в Фольтсваген и разбились насмерть.
Около двух часов ночи со среды на четверг на Садовой-Спасской улице напротив 20-го дома лоб в лоб столкнулись джип «Фольксваген Туарег» и «Мерседес-Бенц 350».
32-летний водитель джипа «Фольксваген», уроженец Украины, ехал в направлении Мясницкой улицы. Дождавшись зеленого сигнала светофора, выехал из Орликова переулка на Садово-Спасскую улицу. В этот момент «мерседес» проскочил перекресток на красный свет и столкнулся с внедорожником. «Мерседес» от столкновения закрутило, он ударился о бордюрный камень, в бензобаке авто детонировал бензин, после чего произошел взрыв и машина загорелась. Водитель и четыре пассажира не смогли выбраться из искореженного автомобиля и сгорели.
Почти двое суток спустя выяснилось, что в машине находились Ратмир Шишков и его девушка, участник группы VIP 77 Deema, Сергей Зайковский (талантливый электронный музыкант) и водитель.
По некоторым сведениям, тела жертв дорожно-транспортного происшествия настолько обожжены, что пока опознать их затруднительно. Сгоревший «мерседес» принадлежал уроженцу Чечни Тимуру Байсарову.

Ратмир Шишков и Deema
Напомним, после окончания телепроекта Ратмир в числе других участников "Фабрики Звезд 4" Насти Кочетковой, Доминика Джокера и Тимати вошел в состав коллектива "Банда".
Последние два дня превратились для родных и друзей 19-летнего талантливого рэппера в настоящий ад. Каждый час набирая номер мобильного Ратмира в надежде услышать знакомый жизнерадостный голос, родители и близкие люди слышали лишь равнодушное: «Аппарат абонента временно недоступен». Они до последнего отказывались верить в то, что в том «мерседесе», который взорвался и сгорел в центре Москвы, находился их любимый сын, друг, брат.
Ратмир проводил свой последний вечер с друзьями. Он и еще четверо молодых людей ехали по Садовому кольцу и не заметили, как «фольксваген» оказался перед их «мерседесом». В результате столкновения машина взорвалась и загорелась. Как сказали потом оперативники, у них не было шансов спастись...
Близкие Ратмира, которые и на следующий день, и через день не могли до него дозвониться, убеждали себя, что это все жестокое совпадение, что Ратмир вот-вот найдется и сам им позвонит. Но время шло, а вестей от мальчика не было никаких. Вчера днем друг и коллега Ратмира Пашу приехал в морг, но опознать тело не удалось. Не хотел верить в страшное и Тимати, который считал Ратмира младшим братом. Он узнал о случившемся на гастролях в Иркутске.
- Я в таком шоке, что трудно передать словами, - рассказал «Твоему ДНЮ» рэппер. - Ратмир всегда есть и будет в моем сердце.
Друзья никак не найдут в себе сил, чтобы рассказать все, как есть, родителям, у которых Ратмир - единственный сын.
Близкие до сих пор не могут поверить, что Ратмира больше нет. Кто знал, что слова песни, написанной Тимати, окажутся пророческими для его лучшего друга: «Плачут небеса о тебе, о тебе...»
Deema занял третье место в конкурсе «Новая волна». Deema входил в состав VIP 77, а всего неделю назад представил свой новый проект UpSweat на дне рождения радио NEXT, сорвав овации своим блистательным выступлением. Ужасная трагедия перечеркнула все это.

Биографическая справка
Ратмир ШИШКОВ, 24 апреля 1988 года в городе Москва на свет появилась будущая звезда Ратмир Шишков. Как и всем Тельцам, Ратмиру присуще: целеустремлённость, настойчивость, трудолюбие. Ратмир всегда мечтал попасть на «Фабрику звёзд», в итоге он смог осуществить своё желание.
По национальности Ратма - цыган, что обосновывает его огромный талант. Любовь к музыке передалась ему ещё в детстве от матери, впервые Ратмир вышел на сцену именно с ней. Но Ратма - не единственный одарённый ребёнок в семье. У него есть брат, один из солистов группы экс-«Премьер - Министр» Жан Мелимеров, который пришёл поддержать Ратмира на первой номинации. В нашем любимом человечке сочетаются два главных качества, которыми должен обладать артист: умение хорошо двигаться и прекрасный голос.
DEEMA, 3 января 1980 года рождения, «козерог» по гороскопу, живет в Берлине. У него есть три брата и сестра. Свободное время отдает музыке, спорту, с 11 лет занимается теннисом. Любит отдыхать на Индийском океане. Любимое животное - пантера, любимая мягкая игрушка - девушка. Первый указ президента Deema был бы о запрещении всех видов оружия. Заветная мечта артиста - чтобы люди во всем мире слушали его песни, его музыку. А еще Deema хочет быть звездой. Трижды участвовал в конкурсе «Berlin Battle», одним из призов было первое место. Уже удалось поработать на разогреве у рэппера Puff Daddy. Если бы R-Kelly или Sting согласились спеть вместе с Deema, он был бы счастлив и горд. Но пока он очень горд тем, что стал отцом! В людях не любит тупости, в женщинах - доступности, в мужчинах - женственности. Ценить честность и принципиальность. Один из веселых случаев в жизни - когда впервые попробовал покурить! Не курит, иногда может позволить себе коктейль. В школе учился хорошо, - но только тогда, когда попадал на уроки! Любимый предмет - литература, нелюбимый - химия. На завтрак артист есть фрукты и блины. Очень хорошо готовит - с радостью угостит гостей суши, пловом, пастой собственного приготовления. Однажды было очень стыдно за то, что на сцене, во время исполнения песни, случайно запутал в микрофонном кабеле всю группу. Любит дождь в «разумных количествах» - это успокаивает и дает вдохновение. Любит читать, среди почитаемых им писателей - А.Пушкин, О`Генри, А.Дюма. Нравится разная музыка - в исполнении всех тех, кто умеет это делать профессионально. Новый год Deema любит отмечать в России. Любимый праздник - день рождения: артисту не стоит дарить плюшевых медведей, а лучше всего подарить машину любимой марки. Это «Lamborgini» черного цвета. На необитаемый остров в пятиминутных сборах успел взять с собой мобильный телефон, тапочки, плавки, и на всякий случай - карточку American Express. Самое необычное место, которое он посетил - Мальдивы. Deema закончил гимназию и колледж в Германии по классу музыки.
Говорит: "Хип-хоп - это для меня все! Это моя жизнь! Я живу хип-хопом, я должен это слышать! Это тоже самое, если у цветка забрать воздух… Для меня хип-хоп - это как вода, воздух!

Дискография:
End of the world (Smoove D's)
One man standing (соло)
The Album (Vip 77)
Я без тебя не могу (Алина)

Видеография:
Я без тебя не могу (feat. Alina)
No money no style
Дверь закрой
Snow in June
Wild West (Smoove D's)

Ева Польна подсматривает за оргиями Бориса Моисеева
- В том возрасте, когда девчонки начинают мечтать о замужестве, лет в семнадцать-восемнадцать, я была уверена, что брак не для меня, - говорит Ева Польна. - И до недавнего времени придерживалась этой точки зрения.
На сегодняшний день я в раздумьях. Конечно, хочется праздника. Но только не загса. Женщины, «брачующие» молодоженов, всегда приводили меня в ужас! Думаю, событие, которое действительно серьезно затрагивает душу – это венчание».
(О СВОЕМ ИЗБРАННИКЕ)
«Сережа – предприниматель и очень скромный человек. Он не привык к публичной жизни и пиару, взволнованно относится ко всяким, особенно несанкционированным, публикациям. Я стараюсь его убедить, что это «издержки производства».
(ПОЛУЧИЛА ЛИ ОНА ПРЕДЛОЖЕНИЕ ЗАМУЖЕСТВА)
«Да, он довольно торжественно произнес: «Ева Леонидовна, выходите за меня замуж». Я ответила: «Подождите, пожалуйста». Причем внутренне ощутила: что-то угрожает моей независимости. Видимо, у меня мужская позиция в том, что касается брака - некоторые мужчины панически боятся штампа в паспорте»
(КАК РЕШИЛАСЬ РОДИТЬ ВТОРОГО РЕБЕНКА)
«Какой-то особой решимости не было. Наверное, я всегда интуитивно понимала, что хочу иметь много детей».

(СКОЛЬКО ХОЧЕТ ДЕТЕЙ)
«Трое - было бы замечательно. При этом не хочется делать больших перерывов и стать очень взрослой мамой, когда дети и внуки близки по возрасту».
(ХОТЕЛА БЫ, ЧТОБЫ ПРИ РОДАХ ПРИСУТСТВОВАЛ КТО-НИБУДЬ ИЗ ДРУЗЕЙ ИЛИ БЛИЗКИХ)
«Это идея! Надо всю группу «Гости из будущего» пригласить! Накрыть столик прямо в родзале. Кто непосредственно не занят в процессе - сможет отмечать. (Смеется). На самом деле, этот процесс требует предельной сосредоточенности. Присутствие кого-либо из родственников только мешает. Если бы со мной оказалась мама, я бы чувствовала, что она переживает. И переживала бы за нее».
(О СТОЙКОСТИ СВОЕГО ХАРАКТЕРА)
«Я такой человек – боец. И все личные трудности переживаю очень стойко. Когда в детстве нас водили в зубоврачебную клинику, я никогда не плакала. Вокруг даже мальчики кричали от страха. А я думала: «Из принципа не стану реветь!» Когда лечили зубы, я отважно пела песни. Врачи делали замечания: «Девочка, хватит уже мычать!»
(ПОЧЕМУ НЕ ХОЧЕТ СНИМАТЬ РОДЫ НА ВИДЕО)
«По поводу съемок - не знаю, хотела бы я увидеть собственные роды на пленке. Наверное, это не то, о чем хочется вспоминать, выйдя на пенсию. Лучше буду смотреть фотографии, где я молода и красива».
(О ПРИОБЩЕНИИ МУЖЧИН К УХОДУ ЗА ДЕТЬМИ)
«Я рекомендую молодым мамам чаще приобщать пап к уходу за ребенком. Задавать самые простые задания. А то муж одной моей подружки однажды завернул ребенка в газетку! Не смог найти чистый памперс, а действовать надо было срочно! Хорошо, что он все-таки догадался предварительно помыть ребенка. Когда подружка вернулась домой, обнаружила сына, аккуратно завернутого в газету. По-мужски – очень логично».
(О МАТЕРИНСКОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТИ)
«Для меня этот процесс до сих пор – фантастика. Появляется человек, совершенно отдельный от тебя. Со своим характером, и это видно сразу же. Ребенок - не пупсик, которым ты играла в детстве. Ты не можешь уложить его и попросить: «Посиди здесь, я погуляю, а потом мы пообщаемся». Маленький, беспомощный, он полностью от тебя зависит. И ты просто обязана быть живой и здоровой. Я понимаю, что ближайшие десять-пятнадцать лет не решусь прыгать с парашютом. И под большим вопросом мой любимый дайвинг. Хочу предупредить всех, кто думает, что это очень просто: надел оборудование, и поплыл смотреть на рыб. Расплатой за беспечность может стать ваша собственная жизнь».
(ПРАВДА ЛИ, ЧТО У НЕЕ ДОМ НА РУБЛЕВКЕ)
«Да! Это уже как-то неприлично, но дом именно там. (Смеется). Среди наших соседей - Игорь Николаев, а по другую сторону - Боря Моисеев. По этому поводу мы с мужем шутим: «Теперь можно из-за елок подсматривать за оргиями Бориса Моисеева».
(О ФЛИРТЕ)
«Я по-прежнему обращаю внимание на красивых обаятельных людей – мужчин и женщин. И думаю, себя нужно даже заставлять интересоваться окружающими. Во флирте ничего плохого нет. Он подстегивает к тому, чтобы не стать домашней клушей. Хочется на своем примере взбодрить женщин, которые стали мамами и временно отлучены от активной жизни. Еще ничего не закончилось, все только начинается!»

Жанну Фриске и Верку Сердючку не пускают в Дагестан
Духовные лидеры Дагестана намерены обновить список музыкальных групп и артистов, появление которых в республике крайне нежелательно. В него уже попали Филипп Киркоров, Валерий Леонтьев, Борис Моисеев, Верка Сердючка, Жанна Фриске, группы "ВИА Гра", "Reflex", "Тату", "Блестящие" и многие другие.
И мамы утверждают, что выступления артистов "дагестанцы в основной своей массе воспринимают не как творчество, а как вызов своим ценностям, а порой даже и как личное оскорбление, как попрание чести и достоинства мусульманина и горца".
Артисты и музыкальные группы, фигурирующие в списке, неоднозначно отнеслись к идее махачкалинских имамо, сообщает РСН. Жанна Фриске сказала, что старается не обращать внимание на подобные вещи, Ксения Собчак сообщила, что с уважением относится к такой позиции, а лидер "Коррозии металла" Сергей Паук полагает, что "религиозные деятели не должны вмешиваться в жизнь светского общества".


Надолго ли "ВИА Гра" останется дуэтом?
Слухи о замене покинувшей коллектив в связи с беременностью и замужеством Ольги Корягиной новенькой будоражат поп-тусовку. Выдвигаемые версии одна другой неожиданней. На днях администрация коллектива заявила, что новой девушки в «ВИА Гре» не ожидается – Вера и Альбина будут выступать дуэтом.
Логика продюсеров непонятна – цена на выступления девичьих групп в усеченном составе существенно ниже, чем полного «боекомплекта». Как выяснилось, образовавшийся дуэт – временный шаг. Вскоре в «ВИА Гру» придет новая солистка, имя которой продюсеры держат в строжайшем секрете.

Слухи о замене покинувшей коллектив в связи с беременностью Ольги Корягиной будоражат поп-тусовку
Как сообщил нам источник из окружения продюсеров Константина Меладзе и Дмитрия Костюка, наиболее вероятной кандидатурой на эту роль остается украинская певица Ани Лорак. Собственно, о скором приходе Лорак в проект "Жизнь" написала первой еще в прошлом году. Тогда лишь обстоятельства помешали девушке влиться в самый сексапильный поп-коллектив. Продюсеры Ани запретили ей расторгать контракт, по которому певица должна была проработать еще как минимум год в качестве сольной исполнительницы.
Но решение Меладзе и Костюка взять в коллектив украинскую певицу после неожиданного ухода Ольги Корягиной только усилилось. Как рассказал все тот же источник, переговоры с продюсерами Ани возобновились. И хотя они настаивают на как можно более длительной отсрочке, хозяева «ВИА Гры» настроены решительно.
По слухам, за уход Лорак они готовы отвалить весьма крупные отступные в размере почти полумиллиона долларов. И если стороны договорятся, новая девушка появится в «ВИА Гре» уже через три месяца. Именно такой срок отработки уже запланированных концертов установили для Ани ее продюсеры.

Сергей Лазарев будет болеть за Сердючку на Евровидении
Встретив на одной из тусовок Сергея Лазарева, корреспондент поинтересовалась, не жалеет ли он, что не попал на Евровидение. Удивительно, но Сергей не стал изнурять себя излишней тактичностью и дипломатичностью.
– Да вы что, я только рад, что не буду принимать участия в этом позоре! – ответил Лазарев "Жизни". – У меня куча планов – скоро мой день рождения. Зачем мне Евровидение? Я уже слышал кое-какие песни конкурсантов – это полный отстой… Сам я буду болеть только за Сердючку – у нее настоящий хит.

У Гребстеля украли его знаменитый бас
Музыканты группы Инны Желанной распространили известие о том, что украдена знаменитая бас-гитара Гребстеля, одного из лучших отечественных бас-гитаристов.
Вот как описывает украденный инструмент Инна Желанная в своем сообществе в ЖЖ: "Шестиструнный безладовый бас. Дерево - венга (внешние панели), орех (боковины корпуса), клен (светлая отделка), черное дерево (гриф). Датчики - IMG. На головке грифа - прописная русская буква Г (мастер Валерий Гуляев). Буковка похожа на цифру 2".
Скорее всего, украденный бас захотят перепродать - он слишком известен в кругу ценителей музыки. Группа просит помочь ей разыскать ценный инструмент, при попытке предложить его купить - сообщать в группу.
Напомним, что недавно произошла подобная история с лидером группы Текила Джазз Евгением Федоровым. Тем не менее, украденную гитару удалось быстро вернуть хозяину - питерские музыканты очень хорошо ее знали, и вычислили вора за считанные дни.

Серёга научит робота тусоваться
Серёга очень удивился, когда ему предложили принять участие в шоу канала ТНТ «Ребёнок-робот». Как известно, в этой передаче популярные артисты, политики, спортсмены должны два с половиной дня провести в роли родителей современного робота, который выглядит и ведет себя как настоящий младенец.
Казалось бы, разве нянчиться с малышами - дело для настоящего рэппера? Однако, немного подумав и оценив ситуацию, Серега решил, что грех упускать возможность повеселиться за счет канала и заодно приучить подрастающее поколение роботов и детей к своему стилю жизни.

Серега решил, что грех упускать возможность приучить подрастающее поколение роботов и детей к своему стилю жизни
Вскоре был придуман план: в первый день шоу в квартире-студии ТНТ будет организована громкая R&B-пати, а на следующий день Серёга с друзьями и малолетним роботом отправится на барбекю.
После всего этого вопрос, который звучал в недавней песне Серёги: «Каким ты будешь, когда вырастешь, мой сын?», кажется, отпадет сам собой.
Съёмки передачи пройдут с 24 по 26 марта. Если только канал ТНТ не пожалеет о том, что сделал рэпперу такое опасное предложение.

"Уматурман" снялась в "Семейке Ады"
Участники дуэта «Уматурман» Владимир и Сергей Кристовские снялись в фильме режиссера Эльдара Салаватова «Семейка Ады» в роли самих себя.
Помимо братьев Кристовских, в фильме участвуют Михаил Ефремов, Елена Яковлева и другие популярные актеры. Картина производится по заказу «Централ Партнершип». Съемки эпизода с участием «Уматурман» проходили 18 марта.

Участники дуэта «Уматурман» снялись в фильме
Тем временем музыканты готовятся еще к одному событию, связанному с кинематографом. 23 марта в Театре Российской Армии состоится XX юбилейная церемония вручения национальной кинематографической премии "Ника", сообщает Intermedia .
Открывать кинофестиваль будет группа «Уматурман», у которой для юбилейной церемонии заготовлена песня "Куда приводят мечты".

[koreec]

БИЛАН порвал Лужники
Дима Билан наверняка хотел бы утвердиться в ранге российского поп-исполнителя №1. Два сольных концерта в ДС «Лужники» подряд если и не утвердили его окончательно в этом престижном статусе, то уж точно отчетливо приблизили к нему.
Дима Билан пока не стал артистом «для всех», он находится в достаточно широкой, но все-таки прослойке артистов «для тинейджеров», прежде всего женского пола.
Сравнивать его, например, с Филиппом Киркоровым еще преждевременно. Для более широкой аудитории у певца слишком американизированные аранжировки и недостаточно внятный личностный мессидж. Зато для романтически настроенных девушек жонглирование фразами «я люблю тебя» и «я хочу тебя», при несомненном артистическом таланте и сценическом обаянии Димы, вполне убедительно и самодостаточно.

Во второй день в зале был аншлаг
Главный спонсор концертов – «Русское радио», и в его плей-листе Билан самый ротируемый артист. Не случайно после первого сольника он тут же поехал получать радиопремию Попова именно за этот показатель. Но ротируемость – не показатель популярности. Ненамного меньше звучащая в ротациях той же радиостанции Юля Савичева, например, не смогла недавно собрать в Москве обычный концертный зал, и выступление пришлось отменить из-за непродажи билетов.
В первый день Билану удалось собрать чуть больше половины зала, во второй – аншлаг. Учитывая что Дворец Спорта не ополовинивался занавесками (как было на недавнем «Пикнике»), а был заполнен полностью – несомненный успех. Тот же Киркоров приехал посмотреть Билана во второй день и взирал на яркое шоу весьма благосклонно.
А посмотреть было на что. Ну как можно устроить сольный концерт поп-певца, который претендует на №1 в стране? Необходимо, чтобы все блестело, чтобы сцена ездила туда-сюда, пиротехника взрывалась, музыканты играли живьем, певец пел живьем (желательно – очень хорошо пел). Согласно искусству пропаганды Лени Рифеншталь, нужна нота сентиментального – дети на руках, птички, собачки. И нота креативного, чтобы запомнилось надолго.
Вероятно, его продюсер Яна Рудковская рассуждала примерно так же. Потому что концерт Димы Билана – это воплощенное представление типичной сочинской девушки о том, как должен выглядеть большой сольник певца №1.
Визжащие девчонки, прыгающие, чтобы дотянуться до рукава кумира. Плакаты «Я люблю Билана». Куча охранников подле звездного тела. Куча видеоэкранов. Язык подиума с бесшумным подъемником.
Билан пел живьем почти все, кроме целого «фанерного» блока в середине концерта. Он, впрочем, всегда так делал, еще при Юрии Айзеншписе. Которого не забыл помянуть.
Нота сентиментального – в закрытую зону помощники привели ребенка, по сигналу подвели к подиуму, и Билан взял ребенка на руки. Тот сказал отрепетированную заранее чепуху, все умилились. Ту же штуковину проделывал на своих концертах когда-то Киркоров. Не исключено, что он же и подсказал этот трюк Рудковской.
Нота креативного – еще долго, наверное, будут говорить о том, что моменты переодевания Билана в гримерке и путь к ней туда и обратно шли в видеотрансляции на экранах для публики. Чем не прямой эфир для детей медийного века? Заодно показали накачанную фигуру певца в трусиках Calvin Klein, под визг восхищенных девчонок.
Если бы удалось справиться со звуком в Лужниках – то был бы совсем идеальный концерт. Но, увы, звук гулял по площадке самым непредсказуемым образом. Низкие частоты откровенно заваливались и подхрипывали-подхрюкивали, местами переходя в надсадный гул садящегося бомбардировщика. Высокие же, наоборот, пропали как данность. Зато яркий эмоциональный вокал певца был слышен великолепно в любой точке зала.
Вопреки обещанию распрощаться каким-либо террористическим способом с белым роялем на номере из «Евровидения-2006» Never let you go в самом начале концерта все так же вылезала белая балерина, да и сам рояль остался цел. Совсем не исключено, что он появится и на следующих сольниках Билана.
Дима Билан – один из немногих певцов, которые умеют жить песней. Не изображать чувства, а жить ими. Отсюда удивительная органика певца – самые заштампованные фразы, которые подсовывают ему авторы песен, он пропевает страстно и естественно. Ему хочется верить.
От своего первого продюсера он научился «брать аудиторию» – его жесты точны, и он совсем не случайно работает со зрителями по принципу «я всех вижу»:
– Вижу вас, белая майка слева от меня! Девушка в фиолетовой кофточке справа, у вас отличное сочетание цветов!
Отменный профессионализм сказывается и в непременном проговаривании ключевых фраз, в которые каждый слушатель волен вкладывать свои индивидуальные смыслы:
– Именно сегодня хочется говорить самые искренние слова, которые есть в жизни!
Или:
– Мы переосмысливаем прежние отношения, завязываем новые отношения. Самое главное, что я вынес из своего опыта – что у меня есть вы!
Это фразы-плацебо. При их очевидной слащавости и сугубой прагматичности для целей создания атмосферы концерта, ключевые фразы предназначены к наполнению их смыслом в зависимости от настроения конкретного зрителя. Пусть Билан не столь органичен при их произнесении, как в пении – но эта технология у него работает. А вот у его ближайших конкурентов Сергея Лазарева и Влада Топалова – работает с перебоями.
Программа концерта составилась из трех частей. Песни из последнего альбома «Время река» с добавлением всех последних хитов (для закрепления их исполнили дважды). Старые песенки времен «Ночного хулигана». И несколько новых песен, спетых под фанеру, каждая из которых показалась вполне готовым потенциальным хитом. «Горе-зима» и «Космос» (не ручаюсь за правильность названий новых песен) – песни хитовые и яркие. Сюрпризом оказалось и чтение Димой стихотворения, посвященного Юрию Айзеншпису.
К сожалению, в Москву так и не приехали Nelly Furtado и Timbaland, обещанные в качестве гостей. Видимо, слухи о том, что Timbaland решил плотно взяться за сольную карьеру исполнителя, не лишены оснований.
Режиссура Фокаса Евангелиноса, который делал Билану номер для «Евровидения», оказалась предсказуемой, но крепкой. Началось шоу танцевальной прелюдией с планшетами с нанесенными на них буквами – из них в итоге составилось слово «Дима». Помимо постоянной танцевальной группы Билана, в шоу задействовали танцовщиц с воздушными шарами и всяким реквизитом. На сцену шел снег, пушки выбрасывали снопы серебристой фольги, пиротехника искрилась фейерверками.
Иными словами, все составляющие качественного современного шоу были на месте. За исключением разве что мобильной сценографии, роль эрзаца которой исполнял двигающийся подиум. Поставить рядом с шоу Мадонны или Pink Floyd такой концерт еще нельзя, но в сравнении с прошлогодним шоу Влада Топалова на этой же сцене все выглядит более зрелищно.
Дима Билан сделал серьезную заявку на лучший концерт года. Посмотрим, чем ответят его конкуренты.

Rolling Stone и Ko: как выживают отечественные музыкальные журналы и зачем они это делают
Недавно на страницах «Живого журнала» развернулась целая дискуссия о том, что российское издание Rolling Stone кардинально меняет свою стилистику. Зам главного редактора журнала Борис Акимов выступил с осуждением новой концепции и объявил о своем уходе. В связи с этим интересно разобраться в ситуации, как сейчас живут отечественные музыкальные журналы и как они реагируют на требования рынка.
Поводом к дискуссии, попавшей в тридцатку самых обсуждаемых в отечественной блогосфере, стало признание юзера trevozhniy (он же Борис Акимов) о том, что «начиная с майского номера журнал резко изменится. Руководство решило, что теперь Rolling Stone будет писать об Иване Урганте, Тимати, группе «Токио», Билане и так далее. Кроме того, изменится и подход к материалам».
Меломаны тут же поделились на тех, кому последний журнал с мистером Бином на обложке понравился, и тех, кто не воспринимал его с самого начала как серьезное музыкальное издание.
Скажем, рок-певица Умка высказалась так: «Вы меня извините, но чисто в музыкальном плане там мало кто чего шарил. Самое ценное – это были издевательские пьяные интервью с советскими жоп-звездами типа Моисеева. В любом случае читать было интересно и журнал жалко». С ее точкой зрения парадоксальным образом солидаризировался противник журнала: «…вместо одной попсятины о другой писать будут! Музыки у вас в журнале в России и не было».
Огорченные почитатели журнала высказывались, например, так: «Это исход любого мало-мальски «умного» проекта в нашей стране, на мой взгляд». Или так: «Кто ж будет про нормальную музыку-то писать, если не RS? Я только из одного номера вашего журнала узнаю пяток великолепных ансамблей, а тут…»
Если взглянуть на оригинальный американский журнал Rolling Stone, то опасения поклонников журнала, ориентированных исключительно на рок-музыку, станут обоснованными – журнал активно пишет как про политику и телезвезд, так и про самые разные жанры музыки, включая поп-музыку.
Скажем, Кристина Агилера сфотографировалась обнаженной для журнала Rolling Stone в рамках промокампании своего альбома Stripped. Впрочем, примерно тот же ассортимент тем подавался и в нынешней российской версии Rolling Stone.
Например, за последний год на его страницах появились телеведущий Андрей Малахов, поп-певец Николай Басков, рэпер Снуппи Дог, комик мистер Бин, певец Элтон Джон.
Однако некоторая часть аудитории любит это издание за интеллектуальные колонки нынче покойного поэта Ильи Кормильцева, за рубрику «Новое имя» о многообещающих молодых группах, за интервью с Ноэлом Галлахером или участниками новой группы Ника Кейва Grinderman.
Корреспондент деловой газеты ВЗГЛЯД обратился за комментариями вокруг шума в ЖЖ к Сергею Ефременко, главному редактору Rolling Stone. Он встретил удивлением:
– Я не слышал ни о каком шуме в ЖЖ. Шум о чем?
– Речь о том, что снят с должности зам главного редактора, один из подготовленных заранее номеров не выйдет и меняется направление редакционной политики журнала. Так ли это?
– Нет, эта информация не соответствует действительности. Ситуация такова. Действительно, мы расстаемся с заместителем главного редактора Борисом Акимовым. По обоюдному нашему согласию, как мне казалось. Остальные сотрудники остаются, продолжают работать. На сегодняшний день решение о заместителе главного редактора не принято. Его должность в данный момент вакантна.
Что касается редакционной политики, то речь идет о расширении круга тем журнала. Не изменение, а расширение тем и внимание ко всем темам, интересующим публику в России. Появится телевизионная тематика, больше внимания будем уделять рэп-музыке и отечественным исполнителям в целом. До недавнего времени в журнале появлялось не очень много отечественных артистов. Я считаю, что это упущение. Будем работать и в этом направлении.
– У журнала есть подзаголовок «Все о современной культуре и музыке». Вы не превратитесь в lifestyle-издание?
– Нет, мы остаемся изданием, освещающим современную культуру сквозь призму музыки. В журнале ничего не меняется кардинально. Мы приняли решение о том, чтобы расширить круг тем. Американский Rolling Stone широко смотрит на вещи, и там представлены самые разнообразные темы. Я не знаю, кому пришла в голову мысль, что у нас что-то радикально изменится. Все, как всегда, обрастает слухами…
– Политика тоже входит в новый круг тем? В американском Rolling Stone на обложке появлялся президент Буш.
– Да, политика также будет в круге тем. Мы думаем сейчас над подачей этой темы. Я пока не готов рассказать, в каком ключе мы будем освещать политику. Мы не являемся калькой с американского издания, как и любой локализованный лицензионный журнал на своем рынке.
– Поп-музыка будет освещаться на страницах Rolling Stone?
– Все принципы подхода к материалам сохраняются независимо от того персонажа, о котором идет речь. Неважно, кто это – Джек Николсон, Джастин Тимберлейк, Оззи Осборн, Игги Поп или Дима Билан. Мы не меняем подачу материала, мы расширяем круг тем – в пользу отечественных артистов, недостаточно представленных сейчас на страницах Rolling Stone.
Мы опросили действующих лиц некоторых других музыкальных изданий с просьбой рассказать, как живут они в условиях рынка.
Александр Красовицкий (заместитель главного редактора FUZZ):
– Мы сугубо музыкальное издание и специализируемся на рок-музыке. Если судить по обложкам, то на 90% обложек – представители русского рока, на остальных – зарубежные рок-группы.
Что касается остальных жанров, то специально для них открыта рубрика «Синтетика», в которой мы рассказываем об электронной музыке и пограничных с ней жанрах. А вот поп-музыки у нас нет и не будет.
Если только Дима Билан запишет совместный альбом с «Арией», тогда он появится у нас. Во всех остальных случаях он может появиться у нас только в юмористическом ключе. Мы освещаем рок-музыку, включая поп-рок. Юта, Мара и т. д. – частые гости на наших страницах. Что касается lifestyle – это не наш выбор.
Илья Зинин (редактор журнала «Ровесник»):

Илья Зинин
– Безусловно, «Ровесник» является музыкальным изданием. Хотя изначально он был молодежным журналом. Даже в советское время «Ровесник» пользовался популярностью за то, что там можно было прочитать о рок-музыке то, чего нигде не было.
Сейчас мы – молодежный рок-журнал. Поп-музыки у нас нет ни в каком виде, а отечественная и зарубежная рок-музыка представлена во всем спектре – от мейнстрима до андеграундных интересных явлений. Хедлайнеры – U2, Radiohead, Muse, Depeche Mode и т. д.
В свежем номере – интервью с Инной Желанной. Несем отчасти и просветительскую миссию, рассказывая о малоизвестных хороших артистах. По объему примерно 70% – музыка, 20% – кино и остальные 10% – рассказы и факты. Наш читатель – молодой любящий рок-музыку человек с хорошим вкусом.
Елена Ружицкая (глава издательского дома C-Media, журнал «Неон»):
– «Неон» – журнал для «музыкальной молодежи». То есть для тех, кто ходит в клубы, кто смотрит музыкальные ТВ-каналы, кто любит популярную музыку, хочет быть ближе к звездам или сам мечтает сделать музыкальную карьеру.
По результатам наших опросов, большинство наших читателей – старшеклассники и студенты, на 70% – девушки. Это не культурологический журнал, не эстетствующий, «Неон» не позиционируется как серьезное музыкальное издание. Это в первую очередь развлекательный журнал.
Промоотдел проводит ежегодно от трех до пяти массовых многочасовых концертов в парке Горького, каждый месяц проходит несколько «неоновых вечеринок» в московских клубах. Каждый журнал имеет свой фокус, у «Неона» фокус – музыкальный. Все рубрики связаны с главной темой. Если рубрика о кино, то интересны саундтреки. Если о моде – то гардероб звезды. Для нас пишут ведущие музыкальных каналов, люди, связанные с индустрией. Для нашего читателя музыка – стиль жизни. В том формате, в котором «Неон» существует сейчас, он будет выходить еще несколько номеров. Мы готовим серьезные изменения редакционной политики. Какие именно – об этом готовы будем объявить в мае.
Валерий Постернак (главный редактор русского Billboard, запускается в апреле 2007 года):
– Мы договорились с американцами о том, чтобы сделать русскую версию наполовину музыкальным журналом. Музыкальным – не таким, как русский Rolling Stone.
То есть нас не интересует, что артист съел на завтрак и какого цвета у него трусы. Мы будем говорить с артистами о том, как делается эта музыка, кто ее делает, какими приемами пользуется. Вот таким музыкальным журналом он будет. Но большая часть журнала будет посвящена бизнесу, как американскому, так и российскому.
Опыт американской шоу-индустрии было бы интересно узнать и нашим шоу-бизнесменам, и заинтересованным любителям музыки. Статью о группе из Арканзаса, которую знает ровно три американца, мы вряд ли разместим.
Но про Beastie Boys мы напишем наверняка, потому что в России тоже есть большая аудитория, которая такую музыку слушает.

[koreec]

Ольга Арефьева сыграла в Янку Дягилеву
21 марта в клубе "Живой Уголок" состоялся концерт Ольги Арефьевой, посвященный памяти Янки Дягилевой. В программе прозвучали песни Янки, две песни Егора Летова, песня группы "51 территория" из Белгорода, и три песни самой Арефьевой.
Хотя эта программа уже игралась в клубном варианте, Ольга Арефьева вышла на сцену весьма напряженной и почти нервной. Немедленно запретила фото- и видеосъемку, и почти не общалась со своими поклонниками, битком забившими маленький клуб на Тульской.

В программе прозвучали песни Янки
Все песни Янки Дягилевой Ольга отобрала по принципу "это мои любимые", поэтому в список не вошли многие из самых популярных песен культовой рок-певицы. Например, так и не прозвучала "Нюркина песня", хотя публика требовала ее не раз. Сама Ольга сначала пыталась игнорировать просьбы из зала, затем раздраженно увернулась:
- Я не все еще выучила!
Затем недовольно резюмировала:
- Мы исполняем мои любимые песни, и мы их почти все спели. Может быть, со временем я расширю свои пристрастия!
Кроме Арефьевой с гитарой, на сцену вышли также Петр Акимов с акустическим басом и гитарист Сергей Индюков. Удивительно, но несмотря на наличие столь известных и сильных музыкантов, трактовка песен Арефьевой и Летова оказалась более чем традиционной. Все три гитары играли практически в унисон, и саунд свелся к обычному гитарному бою - без обыгрывания партий, без инструментальных вкраплений, без мелодической поддержки. Только гитарный бой.
Видимо, певица поставила себе целью не переосмысление признанной рок-классики, но воссоздание атмосферы тех лет, когда творила Янка. Даже сильно расстроившаяся гитара самой Арефьевой лишь ярко подчеркивала ретроспективную ценность концерта. Возложить на себя функцию переосмысления материала Ольга не смогла или, что скорее всего, просто не захотела.
Зато певица близко подошла к органичному проживанию в вокале янкиных песен. "По трамвайным рельсам", с которой стартовал концерт, уже открыла чрезвычайную естественность существования вокала Арефьевой в структуре этих песен. Арефьева не подражает интонациям Янки, но поет эти песни так, как если бы их сочинила сама Ольга. Поет нервно, почти на грани срыва, поет без опеваний и с пронзительными длинными нотами на концах фраз.
Прозвучали "Особый резон", "Декорация", "Деклассированным элементам", "Мы по колено", "От большого ума", "Тихий омут", "Продано", "Рижская", "Я оставляю еще пол-коpолевства", "Печаль моя светла", "Стаи летят", "Мне придется отползать".
Из Егора Летова спеты "Вечная весна" и "Офелия" (вошедшая в трибьют группы "Гражданская оборона", часть 2). Обратило внимание, что не спетой оказалась вполне подобающая случаю песня "Гражданской Обороны" "Про мишутку", посвященная Янке.

Из Егора Летова спеты "Вечная весна" и "Офелия"
Из собственных песен Ольга выбрала те, что наиболее созвучны идеям Янки. Конечно же, в первую очередь, это "Андеграундный рай":
Настоящий герой - это мёртвый герой,
Ну а кто ещё жив, тот предатель идеи,
Собери всех, когда ты решишь умереть -
Публика любит смотреть на смерть.
Кроме того, Ольга спела "Вертолет" и "Время назад". Надо сказать, что только с этих песен и началась собственно музыка. Петр Акимов заиграл синкопированный бас, соло-гитара начала играть соло, и свои песни прозвучали у Арефьевой как полноценный песенный материал.

Ратмира Шишкова похоронят в понедельник
Ратмир Шишков будет похоронен 26 марта, в понедельник. Вчера удалось наконец опознать личность девушки, находившейся в салоне автомобиля рядом с Ратмиром Шишковым.
Ею оказалась Кристина - невеста Ратмира. Напомним, авария, в которой погиб Ратмир, произошла ночью 22 марта. В центре Москвы столкнулись два автомобиля, погибло пять человек. Пассажиры и водитель "Мерседеса" погибли на месте. Личности погибших удалось установить не сразу – тела очень сильно обгорели. На некоторых не было даже кожных покровов. Молодых людей несколько дней опознавали в морге родные и друзья. Ратмира Шишкова и его друга рэппера Deema сумели опознать по татуировкам на руках.

Схема происшествия. "КП".
Жертвами аварии стали друзья-музыканты Сергей Зайковский по прозвищу Guru-Rabbit, Тимур Байсаров, певец Альджемен Сисокка (Deema), 19-летний экс-“фабрикант” Ратмир Шишков и его подруга Кристина.
Ратмиру Шишкову должно было 24 марта исполниться 19 лет. У Deema осталось двое детей.

[koreec]

«Пилот» поздравили Чача, «Lumen» и «Чайф»
Празднование круглой даты для группы «Пилот» прошло более чем успешно. И дело не только в том, что зал клуба Б1 МАКСИМУМ 25 марта был забит под завязку, и люди стояли в проходах и на лестницах. А в том, что сама группа в день своего 10-летия выглядит на сцене очень уверенно и бодро.
После двух сольных выступлений на Малой спортивной арене Лужников, что прошли в прошлом и позапрошлом году, музыканты группы «Пилот», скорее всего, разубедились в мысли собрать в Москве аншлаговый стадионный концерт. Умерив свой пыл и стремление к гигантизму, решили теперь ограничиться клубным выступлением. Тем не менее концерт в клубе Б1 Максимум, который является, пожалуй, самым большим клубом столицы, показал, что претензии на «стадионность» у Ильи Черта и его команды всё-таки обоснованны.
Это стало уже понятно перед началом концерта, когда на входе в клуб образовалась огромная километровая очередь, постоянно прираставшая всё новыми и новыми поклонниками творчества Ильи Чёрта. Кажется, даже во время последнего приезда легендарного Чака Берри здесь наблюдалось меньшее столпотворение.
Около двух часов толпа медленно протискивалась в клуб, заполняя внутри все мало-мальски пригодные для просмотра места. Наконец, около 9 часов вечера на сцене появились музыканты группы «Пилот» во главе с Ильёй Чертом, и шоу началось.
На этот раз главные «рок-пилоты» страны решили выстроить концепцию своей концертной программы, в хронологическом порядке представляя свои альбомы, и исполняя из каждого по несколько песен. Получилась занятная ретроспектива десятилетней деятельности группы, начиная с дебютного альбома «Война» и заканчивая прошлогодним «Ч/б». Своего рода концертный сборник «The Best». При этом музыканты явно с большим старанием покудесничали над специально подобранным видеорядом, который проецировался на два больших экрана по бокам сцены и подчеркивал настроение исполняемых песен.
Илья Черт находился в прекрасном расположении духа, и после каждой песни долго общался с публикой, рассказывая какие-нибудь забавные истории и байки из собственной музыкальной жизни.

Илья Черт находился в прекрасном расположении духа, и после каждой песни долго общался с публикой
В первой половине выступления со сцены прозвучали проверенные боевики «Транзит», «Два ангела», «3 тысячи крыс», «Тюрьма», «Спи, братишка». Песню «Альтернативный Новый год» исполнил вокалист нижегородской группы F.P.G, один из специальных гостей концерта и протеже Ильи Чёрта. Именно Черт продвигал молодой коллектив на «Нашествия». И в этот раз Илья не преминул обратить внимание на эту группу, рассказав про то, как «Король и Шут», «Алиса» и собственно «Пилот» пили за сценой «Нашествия» за успех музыкантов из F.P.G.
Самой же группе «Пилот» за время их выступления в Б1 Максимум пожелали успехов практически все именитые рок-музыканты страны, чьи поздравления были специально записаны на видео и транслировались с больших экранов в перерывах между песнями. Среди них были «Чайф», «Алиса», «ДДТ», «Чиж и Со», «Король и Шут», Армен Григорян и многие другие.
В свою очередь, Чача Иванов из «Наива», Игорь Тимошин из «Небо здесь» и Тэм Булатов из «Lumen» специально приехали на концерт поздравить и спеть по одной песне вместе с «пилотами».
После же того, как с минуту толпа скандировала «С днём рождения! С днём рождения!», растроганный Илья Чёрт предложил исполнить всем вместе культовую песню «Сибирь» в форме караоке, и в течение нескольких минут с улыбкой дирижировал многотысячным хором поклонников.
Вторая часть программы началась энергичным «Небом», под которую разгоряченная толпа не просто отрывалась, а практически бесновалась (как бы каламбурно это ни звучало применительно к сценическому псевдониму Ильи Кнабенгофа).
Как всегда, оказался на высоте скрипач Макс Йорик (Максим Юрак). Пожалуй, именно от него наполовину зависит успех бренда под названием «Пилот». Именно из нравоучительных текстов Ильи и зажигательной скрипки Макса складывается лицо этой группы.
В этот раз Макс порадовал поклонников пятиминутной импровизацией перед песней «Ждите солнца». Затем музыканты «Пилота» исполнили еще несколько песен из альбомов «Джоконда», «Времена Года», «Рыба, Крот и Свинья» и «Ч/б». Особенно бурно были встречены «Ершалаим», «Волк», «Весенняя пора», «Где ты» и «Черно-белый мотив», столь откровенно перекликающийся с цоевской «Песней без слов»... Хотя как говорит Илья Чёрт, именно таких ассоциаций он и хочет всегда добиться от слушателя при исполнении этой песни, дабы заставить его вновь достать из загашников запылившиеся записи «Кино» или «Алисы».
Может быть, по этим же соображениям на своих концертах Илья так тщательно копирует манеру поведения и жесты Кости Кинчева. Но есть ли смысл во втором Кинчеве? Есть ли смысл в нравоучительной пафосной миссии современного русского рока, идеалы которого упрямо несёт в массы Илья Чёрт? Но как говорится, чем Чёрт не шутит…Главное, чтобы благими намерениями не была выстлана дорога в ад его зачастую нетрезвой паствы...

Земфира получит картину «Радуга для Фаины»
Уральский художник Сергей Парфенюк написал картину для Zемфиры, а вручать подарок певице будет его дочь Оксана. Это далеко не первый «звездный» подарок художника.
Осенью «Комсомолка» уже писала о том, что 11 работ Сергея вошли в книгу о группе «Битлз», изданную в Америке. Его работы есть почти у всех отечественных рок-музыкантов и даже у некоторых западных монстров рока - Макаревича, Шевчука, Гребенщикова, Кинчева, Летова, «Nazareth», «Scorpions», «Deep Purple» и многих других. Очередного шедевра удостоилась Zемфира.
- Картина, которую я приготовил для Zемфиры, называется «Радуга для Фаины», - рассказывает Сергей Парфенюк. - Она входит в мой проект «Богиня», созданный на основе фильма Ренаты Литвиновой. Фильм произвел на меня такое глубокое впечатление, что я тут же принялся за работу. Писал одну картину за другой, в итоге получилось 50 работ. И все они посвящены двум женщинам - Ренате Литвиновой, которая сыграла главную роль, и Zемфире, написавшей музыку к фильму. Когда я слушал эту музыку, у меня сразу появлялось вдохновение, возникали цветоассоциации - такой живописный звук.

Когда я слушал эту музыку, у меня сразу появлялось вдохновение, возникали цветоассоциации... Фото "КП-Урал"
Живет художник в небольшой квартире в поселке Малышева под Асбестом. Здесь же и рисует. Коридор заставлен рамами с полотнами. Стены рабочей комнаты завешаны портретами «битлов», Элвиса, Макаревича, БГ, из динамиков тихонько раздаются песни ливерпульской четверки. А прямо напротив входа висит она - «Радуга для Фаины».
- Почему я решил подарить Zемфире именно эту работу? - улыбается Сергей. - Мне кажется, все мои настроения удалось воплотить именно в ней. Для подарков я всегда выбираю лучшее, а эта работа - самая глубокая из всей серии. Она и еще портрет Ренаты Литвиновой. Его подарил актрисе один мой московский друг, когда у меня была выставка в столице. Рената потом звонила мне и говорила, что в ее и в моем творчестве много перекликающихся моментов.
Не исключено, что многие картины, которые сейчас украшают квартиры и студию рок-музыкантов, могли остаться в родном поселке, если бы не друг Сергея журналист Владимир Нифонтов. Именно он выбивает у организаторов «доступ к телу» звезд.
- Сами пойдете на концерт Zемфиры? - интересуюсь я.
- Нет, - качает головой художник. - Я сам редко вручаю музыкантам собственные картины. В основном это делает жена. А я только успеваю разворачиваться в марше, у меня же бывает до десяти персональных выставок в год. А с Zемфирой хотела встретиться моя дочь Оксана, она большая поклонница певицы. Теперь вот есть повод.
- А не обидно, что другие люди дарят ваши работы?
- Прямой контакт тут необязателен, мы же делимся творчеством. Они меня вдохновляют, я - их. Недавно мы смотрели какой-то новый фильм с Ренатой Литвиновой. Там оперная певица пела в обычном доме-мазанке. Я говорю супруге - это же про нас. Мы живем в поселке Малышева, нас не окружает атмосфера искусства. В фильме - то же самое. Или, например, свою картину «Небоскребы» я подарил Вячеславу Бутусову. А буквально через полгода появилась песня «Девушка по городу шагает босиком». И, кстати, в клипе один из персонажей был художником.
- Мне кажется, у Сережи талант от бога, - вмешивается супруга художника Вероника. - Он даже предугадывает какие-то моменты. Например, он предугадал нынешний образ БГ. Года четыре назад Гребенщиков ходил с тоненькой бородкой-косичкой, а Сережа нарисовал его на зеленом холме с густой и длинной бородой. Сейчас БГ носит именно такую бороду.
Из-под кисти Сергея Парфенюка вышло уже больше 6000 картин. Полотна расходятся по всему миру, но главная мечта художника пока не осуществилась.
- Хочу вручить одну из своих картин лично Полу Маккартни, - делится сокровенным Сергей. - Надеюсь, он приедет на открытие памятника «Битлз» в Екатеринбурге. Другая мечта - персональная выставка в Ливерпуле, родине «битлов».

"Оргия Праведников" покажет "Уходящее Солнце"
1-го апреля 2007 года группа "Оргия Праведников" проводит в клубе "Б-2" презентацию своего нового альбома, получившего название "Уходящее Солнце". В качестве гостя на мероприятии выступит московская группа Тинтал, исполняющая жесткий хард-фолк.
Сами "Праведники" комментируют свою новую работу так:
- Альбомом "Уходящее Солнце" мы прощаемся с эпохой, в которую был возможен подвиг. Подвиг, как самоотверженное действие во имя высшей идеи. Речь не идет об исключительно военнoм героизме, мы помним подвиги врачей и мореплавателей, художников и святых. Во все времена появлялись люди, жертвовавшие собой для утверждения правды, чести, красоты. Участь этих людей зачастую была участью пророков, побиваемых между жертвенником и храмом. Но они с радостью шли навстречу судьбе, сознавая, что гибель их не напрасна. Многие эпохи покушались на пророков, но современная эпоха покусилась на само святое место, где подвижник приносил себя в жертву. Нынешнее время осмеяло и предало глумлению не пророка, но храм и жертвенник. А пророка "гуманно" оставило влачить бессмысленное существование на правах слабоумного. Оказалось . всё просто. Не нужно стрелять в оратора - достаточно разрушить трибуну, и оратор превратится в городского сумасшедшего, орущего глупости посреди рыночной площади... Такой трибуной для человечества всегда было ощущение высшего смысла происходящего, Божественного смысла. Во имя этого смысла строился Рим и разрушался Карфаген, писал Данте и проповедовал св. Франциск Ассизский. Для великих свершений нужна великая основа, нужен смысл. Мы живем в эпоху крушения любого смысла, превышающего животные устремления, крушения всякой идеи, зовущей к подвигу. Это конец человечества. Конец цивилизации. Конец времени. Это "Апокалипсис"...

Альбомом "Уходящее Солнце" мы прощаемся с эпохой, в которую был возможен подвиг
Альбом записан и сведён в Петербурге, на студии IntroSound, что выглядит интригующе, нечасто московские группы отправляются на запись в другой город. Впервые в саунде "Оргии" появятся клавишные, в записи принял участие легендарный петербургский арт-рокер Александр Видякин, основатель групп "Яблоко" и "Царьград".
Сами музыканты расценивают свою работу как этапную, и пылко уверяют, что это их лучший альбом. Насколько эти утверждения соответствуют действительности, можно будет убедиться 1 апреля в клубе "Б-2".

На похороны Ратмира Шишкова пришла вся "Фабрика Звезд-4" и Крутой
Сегодня на столичном Калитниковском кладбище состоялись похороны трагически погибшего несколько дней назад в автокатастрофе Ратмира Шишкова – солиста группы «Банда» и участника телепроекта «Фабрика звезд – 4».
Несмотря на то, что после окончания четвертой «фабрики» прошло уже три года, и многие персонажи этого проекта уже не общаются друг с другом (а кое-кто из них, оказавшись вовлеченными в войны кланов шоу-бизнеса, и вовсе перебежали в противоположные лагеря), сегодня все как один пришли на похороны своего товарища по «фабрике». Продюсер «Фабрики звезд – 4» Игорь Крутой, а также работавший некоторое время на проекте Евгений Орлов также приехали проводить в последний путь погибшего артиста.
После отпевания в церкви гроб с телом Ратмира был выставлен для прощания с родственниками, друзьями и коллегами по сцене, собщает fandeeff.narod.ru. Гроб был закрытым, так как загоревшийся во время аварии бензин не пощадил тела артиста.

[koreec]

Звезды российского шоу-бизнеса из Камеруна - объединились
Пьер Нарцисс и джазовая певица Виктория Пьер-Мари на днях запишут свою версию известной итальянской песни "Феличита", с которой примут участие в съемках одноименного документального фильма телеканала "Россия".
Артистов объединяют корни – они оба выходцы из Камеруна, причем из одной области этой африканской страны. "Мы достаточно давно общаемся, но о совместных записях как-то и не думали, – говорит Нарцисс. – Дуэт придумали и предложили авторы программы, так что для нас это был очень приятный сюрприз".

Артистов объединяют корни – они оба выходцы из Камеруна, причем из одной области этой африканской страны
Телепроект посвящен влиянию, которое оказала итальянская культура на жизнь россиян. Картина станет продолжением цикла "История одной песни". Создатели фильм намерены записать несколько неожиданных версий этой композиции в исполнении звезд российской эстрады.
Практически нас следующий день после записи в Москве состоятся съемки клипа на эту композицию.

Киркоров стал представителем клуба "Евровидение-Беларусь"
В разгар сольного концерта Филиппу Киркорову был вручен сертификат почетного представителя официального клуба "Евровидение - Беларусь"!
Чествовать поп-короля и пока единственного покровителя белорусских участников песенного конкурса "Евровидение" на сцену вышел руководитель танцевальных проектов клуба и просто известный белорусский хореограф Сергей Епихов.
"Спасибо! Я очень люблю вашу страну, белорусских людей! Артистам, которые участвуют в конкурсах, в первую очередь необходима ваша поддержка, поддержка земляков, всей страны! Даже большие деньги не могут заменить внимание и участие опытных людей, которые могут помочь на "Евровидении", - признался Филипп Киркоров. - Спасибо, что подчеркнули мои заслуги. Я давно помогаю белорусским артистам".
Как известно, Беларусь принимать участие в конкурсе будет всего лишь в четвертый раз. Опыта маловато, поэтому и прибегают отечественные конкурсанты к помощи осведомленного российского продюсера. Филипп является бесспорным фанатом "Евровидения". Ежегодно посещает конкурс. Помогает участникам.
С Анжеликой Агурбаш Филипп Киркоров пытался пробить "европейскую броню" в позапрошлом году. В прошлом, приехал с командой Димы Билана. Полина Смолова за место в таблице финалистов боролась самостоятельно. Кстати, Филипп Бедросович по этому поводу Полине искренне сочувствовал. В этом же году продюсер, певец и композитор опекает Диму Колдуна...
Официальный клуб Евровидение-Беларусь - это единственный независимый клуб и Интернет-портал (www.eurovision.by) в Беларуси, посвященный музыкальному конкурсу "Евровидение". Проект создан группой единомышленников, которые принимали участие в составе белорусской делегации на "Евровидении-2006". Поездка в Афины помогла наладить контакты с создателями европейских OGAE-клубов, в сеть которых входит теперь и клуб "Евровидение-Беларусь".

Медовый месяц «татушки» Парвиза пройдет в США

Медовый месяц «татушки» Юли Волковой и молодого бизнесмена Парвиза пройдет в трудовом режиме: певица улетит в Америку записывать третий альбом «Тату» и возьмет любимого мужчину с собой.
После того как молодожены перестали скрывать завершившийся свадьбой роман, Юля и Парвиз не разлучаются ни на минуту, довольные, что на светские мероприятия теперь можно приходить вместе. Однако этого парочке показалось мало – даже в Америку, где Юля круглосуточно будет занята работой в студии, Парвиз полетит с ней, оставив в Москве бизнес-дела. Влюбленной Волковой рыцарский поступок кажется закономерным: когда люди действительно любят друг друга, все остальное приобретает фоновый характер, а любимый человек становится центром Вселенной, считает певица.
- Я улетаю на днях в Лос-Анджелес, - призналась "ТД" Волкова. – И пробуду там неопределенное время.
Несмотря на то что московские дела требуют жесткого ежедневного контроля, Парвиз считает, что в течение этого «неопределенного времени» подождать может хоть целый мир.
- Все мое сердце сейчас наполнено только любовью к Юле, - признался Парвиз.

«Серебро» под фанеру
Солистка группы «Серебро» Елена Темникова, которая готовится представить Россию на конкурсе «Евровидение», преподнесла своим учителям оригинальный подарок.
Получив приглашение на 45-летие родной школы, певица не смогла выбраться в Курган из-за плотного графика репетиций и отправила по электронной почте... видеопоздравление.
- Вся школа с замиранием сердца слушала видеозапись Леночки, - говорит "ТД" классный руководитель «фабрикантки» Зоя Ионина. - Она исполнила для нас свою песню «Дальше всех».
«Я вас всех очень люблю и крепко целую, и мне очень жаль, что я не могу быть с вами в этот день», - говорилось в послании.

Этно-проект "Буготак" вдохновляется Алтаем
28, 29 и 30 марта в Москве состоятся концерты новосибирской группы Буготак. Сибирская этника, этно-рок, этно-электроника - так можно определить стиль Буготака. Взяв за основу традиционную акустическую культуру ряда народов Сибири, его лидер отказался идти по накатанной дороге экспортного коммерческого фольклора, предпочтя экспериментальную работу по развитию cибирской этнической музыки.
Вливание приемов и выразительных средств современной музыки в традиционную способно подчеркнуть достоинства последней, сохраняя при этом ее дух, что убедительно демонстрирует Буготак в своем творчестве. На концертах Буготака присутствует как тяжелый рок, так и индастриал, и фанк. И все это - сибирский рок, сибирский индастриал и сибирский фанк.

На концертах Буготака присутствует как тяжелый рок, так и индастриал, и фанк
Этно-проект «Буготак» издал CD «Сибирские сказки», в котором натурально, но чуть по-современному подана традиционная музыка народов Сибири; у него вышла музыка к мультфильмам студии «Пилот» из серии «Гора самоцветов», и издан сборник «Каверлар», в котором Буготак перепевает рок-хиты горловым пением под аккомпанемент сибирских народных инструментов.
Идея этно-проекта «Буготак» возникла давно давно, но осмысленное появление группы на публике впервые случилось на фестивале «Саянское кольцо-2004». Буготак к тому времени базировался в Новосибирске, обретая вдохновение в близком Алтае. Лидер и автор большинства песен и народных обработок Буготака – Георгий Андриянов aka Отец Горри, он играет на множестве национальных сибирских инструментов (а также не совсем национальных вроде гитары или семплера, и поет разными стилями горлового пения (дзарин, каргыраа и т.д.). Также в проекте участвуют Татьяна Романова (вокал, хомус, гитара) и Дмитрий Швецов (ударные, тюнгур). Дмитрий раньше выступал с Гошей Куценко, а Татьяна – новообретенная шаманка Малой Сыи.
Для сохранения аутентичности Георгий полагается не только на чутье - своё и соратников - но и на материалы фольклорных экспедиций, в основном Новосибирской Государственной Консерватории, и на научные труды по фольклору народов Сибири. В последнее время стали регулярными выезды Буготака в собственные фольклорные экспедиции, уже освоены Алтай и Хакасия.

Шнура выгнали с работы
Скандально известный музыкант Сергей Шнуров лишился работы телеведущего на канале НТВ.
Его программу «Шнур вокруг света» руководство телеканала решило закрыть, объяснив свои действия низким рейтингом проекта.

Сергей Шнуров лишился работы телеведущего на канале НТВ
Как пишет "ТД", были и другие причины, по которым проект прекратил свое существование. Ни для кого не секрет, что Шнур отличается не самым покладистым нравом. Столкнулись с этим и сотрудники программы. Они долго терпели выходки музыканта, который мог запросто сорвать съемку или вообще не появляться несколько дней и не отвечать на звонки. В конце концов терпению телевизионщиков пришел конец и они указали скандалисту на дверь.